Рок-поп-гид в эпоху ковид - Роман Игоревич Егоров Страница 10

При дальнейшем взаимодействии с The Beatles Мартин выступал уже не только как продюсер, но и играл на фортепьяно, а его участие в записях легендарной группы в качестве инструменталиста стало традицией! Заслуга Мартина состоит в том, что он обогатил звучание многих известных нам композиций The Beatles, как, шедевральной «Yesterday», где именно Мартин предложил, записать эту лирическую композицию с потрясающе красивой мелодией, сочиненную Полом Маккартни, в сопровождении симфонического оркестра.

Симфонические нотки, предложенные Мартином, также слышны в таких нетленных композициях, как «Пэнни Лейн» и «Элеанор Ригби».

Отмечу, что техника звукозаписи усложнялась тогда с каждым годом. Впоследствии симбиоз – талант исполнителей и технические достижения сотрудников студии «Эбби Роуд» стали отличительным признаком The Beatles. Например, в легендарном диске «Revolver» гитарные партии были пущены задом наперед, а при записи новаторского «Сержанта Пеппера», по воспоминаниям самого Мартина им пришлось «изобретать собственные приспособления…когда вдохновение одних воспламеняло других и наоборот».

Благодаря Мартину кроме технических чудес в альбомы The Beatles были также введены струнные, духовые и деревянные инструменты. К примеру, Мартин написал оркестровые аранжировки к фильму «Yellow Submarine» и так далее. В общем, заслуги Джорджа Мартина в создании уникального «битловского» саунда трудно недооценить! По моей версии, его идеи облагородили образ музыки, в целом. Сделав её ткань более яркой и эклектичной, наполненной сложными и вдохновенными мелодиями, составляющими сегодня гордость Рока!

Глава 8

Безумный Пан в кафтане со свирелью

Отмечаем 50 лет альбому «Aqualung» и одноимённой песне культовых Jethro Tull

Исследование ключевых дисков разных лет и разноплановых артистов продолжается. Мимо моего внимания никак не мог проскользнуть знаменитый и самый коммерчески востребованный альбом 1971-го года выпуска под названием «Aqualung» от любимой многими команды Jethro Tull, празднующий свой 50-летний юбилей.

Перед тем, как перейти собственно к творчеству Jethro Tull и их бессменного лидера Иена Андерсона, можно вновь задаться вопросом – «Зачем мы это делаем?». Думаю, что различные юбилейные даты дисциплинируют и структурируют нашу память. «Зачем они нужны?». Они привлекают внимание к самим «юбилярам», их деяниям, к созданным ими шедеврам и к их окружению. Также они направляют и концентрируют усилия меломанов и специалистов, благодаря чему под юбилей – как само собой разумеющееся – обнаруживаются все новые биографические детали и даже тексты, вспыхивают жаркие споры и выходят свежие книги. На фоне спутавшей многие «карты» и планы мировой эпидемии «ковидушки» (да и других малоприятных событий, переформатирующих наше с вами бытие) такие исследования имеют непреходящую культурную ценность!

Имя Jethro Tull всегда было на слуху ценителей высшей лиги арт, прог, фолк, хард-рока и просто отличной музыки. Наряду с такими грандами, как Pink Floyd, Genesis, Yes, Emerson, Lake, Palmer (ELP), Kansas, Rush, Van Der Graaf Generator (VDGG), Camel, Gentle Giant, Eloy, UK, Magellan, Marillion, King Crimson и другими не столь известными группами, Jethro Tull сформировали свой уникальный саунд, вошедший в историю современной и шире – общечеловеческой музыкальной Вселенной звука!

Всем перечисленным коллективам был присущ оригинальный, ни с чем не сравнимый, стилистический почерк, глубокомысленность композиций и текстов, а также сохраняющаяся на протяжении долгих лет стабильность – что, несомненно, является показателем для подлинных, а не формальных лидеров жанров и направлений, задающих музыкальные тренды, в целом.

Jethro Tull – одна из групп, способствовавших трансформации рока из развлекательного жанра в серьёзное (подчас чрезмерно) направление современного искусства. Особенностью коллектива, который уже более полувека возглавляет человек по имени Йен (или Иен) Андерсон (считающийся лучшим флейтистом рок-музыки) в том, что музыкальная усложнённость, которая являлась самоцелью для некоторых арт и прог-роковых групп, воспринимается в контексте тврчества Jethro Tull весьма естественно. Прислушайтесь! И вы поймёте, что она соединена в их музыке, с одной стороны, с тонким мелодизмом, а с другой – с мощнейшим напором рока.

Йен начал свой путь в музыке в далеком 1966 году в команде John Even Band, собравшейся помузицировать в английском городке Блэкпул. Позже музыканты перебрались в Лондон, но что-то не складывалось, и группа распалась. На её «остатках» в виде Андерсона (вокал, флейта, гитара) и басиста Гленна Корника и собралась исследуемая нами формация. Идея Jethro Tull окончательно оформилась к 1968 году, когда к ним присоединились разделявшие не только «сельскохозяйственные» (так как известно, что группа была названа в честь одного средневекового агронома, который для повышения урожайности придумал конструкцию плуга-сеялки, где применялся принцип работы музыкального органа и впридачу занимался алхимическими опытами) но и музыкальные пристрастия Андерсона музыканты. В числе первоначальных «рекрутов» засветились гитарист Мик Абрахамс и барабанщик Клайв Баркер.

Харизматичный вокал Андерсона и изначальная ориентация Jethro Tull на гармонии притяжеленного блюза и фолка привели к тому, что команду заметили. И уже к середине 1968 года их именовали «новыми Cream», что было, на мой взгляд, весьма неплохим достижением для свежеиспеченной группы! Летом 1968-го Jethro Tull укрепили свой статус, удачно выступив на одном из крупных музыкальных фестивалей в Солсбери и записав дебютник под названием «This Was» (1968). К осени альбом уже обозначил свое присутствие в верхних строчках английских музыкальных чартов. На нем заметно влияние Абрахамса, который тяготел к блюзу и джазу, в то время, как Андерсон более склонялся к фолку и харду.

Далее произошел выпуск второго альбома «Stand Up» (1969), за которым последовал весьма успешный тур по США, где с тех пор творчество Jethro Tull котируется очень высоко. Второй альбом записывался уже без Абрахамса, который ушел на «вольные хлеба» и основал собственный проект. На время его подменял сам Тони Айомми из набиравших силу Black Sabbath.

Представляется важным обратить внимание читателей на то, что взаимные влияния и общение между музыкантами тех времен были тесными и дружественными. Они коллаборировали и вне сцены. К примеру, вместе с Айомми, а также с The Rolling Stones и The Who, Jethro Tull снялись в фильме «Rock’N’Roll Circus» («Рок-н-ролльный Цирк»).

Тем не менее, итоговый выбор вместо Абрахамса и Айомми пал на талантливого хард-рокового гитариста по имени Мартин Барр, который будет играть в Jethro Tull вплоть до 2012 года. Второй альбом Jethro Tull занял первое место в английском хит-параде. По итогам 1969 года известный музыкальный еженедельник «Melody Maker» назвал Jethro Tull «второй группой Англии» после The Beatles!

Но даже чего-то достигнув, Jethro Tull