Инна Соловьева - С мамой о прекрасном. Зарубежная живопись от Яна ван Эйка до Пабло Пикассо Страница 14

Христос на пути на Голгофу

Фрагмент. 1607 год. Частная коллекция

Христос на пути на Голгофу

1607 год. Частная коллекция

Зимний пейзаж с ловушкой для птиц

1601 год. Прадо, Мадрид

У Питера Брейгеля Младшего религиозные сюжеты не так уж редки, но лучше всего ему удавались проникновенные картины крестьянского быта и социальные жанровые сцены. Такие жанровые сцены из повседневной жизни очень характерны для нидерландской живописи XVII века. Художники писали и гуляющих на свадьбах гостей, и менял, сидящих в лавках, и людей, катающихся на коньках. Но у Питера Брейгеля Младшего даже во всех этих жанровых сценах присутствует совершенно дивный фламандский пейзаж. Его «Зимний пейзаж с ловушкой для птиц» прекрасен и радостен по колориту. Здесь присутствует сдержанная голубовато-бежевая гамма, передающая чистоту и пушистость снега. Катающиеся на коньках люди создают идиллическое настроение, их маленькие фигурки похожи на чернеющих на фоне белого снега птиц, собравшихся вокруг ловушки. Питер Брейгель Младший словно говорит нам здесь: «Не забывайте, что вы всего лишь скользите по поверхности, и безмятежное веселье человека так же хрупко, как белый снег на льду».

Еще одной картиной Питера Брейгеля Младшего на народный сюжет является картина «Кермесса в день святого Георгия». Это полотно, написанное в 1628 году, было продано на аукционе Sotheby’s в 2004 году за 3,7 миллиона английских фунтов.

Кермесса (голландское kermesse) – название церковного праздника в честь местного святого покровителя или святого, которому посвящена приходская церковь (т. е. приходский праздник). Изначально кермесса означала богослужение, совершавшееся в годовщину освящения храма. Само голландское слово «kermesse» или «kermis» происходит от сочетания двух голландских слов: «kerk» (церковь) и «mis» (месса). Обычно кермессы представляют собой веселые празднества, сопровождаемые пиршеством, плясками и спортивными состязаниями.

Творчество Питера Брейгеля Младшего, в отличие от произведений его отца, обладает огромной социальной направленностью. В этом плане совершенно уникальна картина, которая называется «Деревенский адвокат». Картина переносит нас в атмосферу начала XVII века, мы видим темное помещение, где собраны люди. На лицах этих людей отражены самые низменные чувства: алчность, страх, заискивание и высокомерие.

Кермесса в день святого Георгия

1628 год. Частная коллекция

Деревенский адвокат

1621 год. Музей изящных искусств, Гент

Сборщик податей стоит, облеченный властью, среди этих людей, и лицо его крайне неприятно. Он сознает, что все людишки, которые здесь собрались, находятся в его власти, и он может сделать с ними все, что угодно. И люди покорно несут ему все, что есть в их домах… С тех пор прошло четыреста лет. Но эта сцена встает перед нами как живая. Мы видим костюмы, быт людей и ощущаем атмосферу той эпохи.

Женщина, взятая в прелюбодеянии

1628 год. Частная коллекция

Еще одна картина социальной направленности – «Женщина, взятая в прелюбодеянии» – написана на евангельский сюжет. Христос склонился над таинственной надписью, которую начертил на земле, но уже готов обличить лицемерие фарисеев и сказать им суровые слова: «Кто из вас без греха, первым брось в нее камень».

В завершение стоит рассказать о картине Питера Брейгеля Младшего «Поклонение волхвов». Хотя из евангельского рассказа ясно, что это событие происходило в Палестине, в городе Вифлееме, Питер Брейгель Младший изображает город, покрытый снегом. Возникает такое ощущение, что Младенец Христос родился в Нидерландах.

Поклонение волхвов

Ок. 1600 года. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Живописец не раз возвращался к этому сюжету. Картины Питера Брейгеля Младшего «Поклонение волхвов» находятся в Музее Коррер в Венеции и в Народной галерее в Праге.

Сам сюжет разработан Питером Брейгелем Младшим на основе картины своего отца Питера Брейгеля Старшего «Поклонение волхвов в снегу». Как мы уже говорили, Питер Брейгель Младший часто копировал картины своего отца, иногда немного видоизменяя их. Так, на картине Питера Брейгеля Старшего «Поклонение волхвов в снегу» видно, что идет снег. А в картине Питера Брейгеля Младшего «Поклонение волхвов» снег уже не идет, а лишь лежит на земле и на крышах зданий.

Глава 9

Питер Пауль Рубенс

Рубенс (Rubens) Питер Пауль – фламандский живописец, дипломат, один из наиболее выдающихся представителей стиля барокко; родился 29.06.1577 в городе Зиген (Германия), умер 30.05.1640, Антверпен (Бельгия). Выходец из старинной антверпенской семьи, Рубенс получил классическое образование в коллегии иезуитов в Антверпене. В 1590 году, оставив школу, стал пажом при фламандском дворе, а с 1591 года начал обучаться живописи. В 1600–1608 годах он совершил поездку в Италию, где служил при дворе мантуанского герцога Винченцо Гонзаги. Для коллекции герцога Рубенс писал копии знаменитых картин, работая в Риме, Генуе, Венеции и Флоренции. К итальянскому периоду относятся и первые самостоятельные работы Рубенса – 3 алтарные картины для церкви Санта-Кроче-ин-Джерузалемме в Риме, портреты («Портрет маркизы Бриджиды Спинола-Дориа», 1606; «Автопортрет с мантуанскими друзьями», 1606). Возвращение Рубенса в Антверпен (1608) совпало с началом восстановления и украшения города после заключения перемирия между Испанией и Республикой Соединенных провинций. В сентябре 1608 года Рубенс был назначен придворным живописцем эрцгерцога Альберта и его жены Изабеллы. В 1626 году Рубенс поступил на дипломатическую службу к эрцгерцогине Изабелле Австрийской. Наиболее известные картины Рубенса – это «Победа и Доблесть» (1618 год, Музей Лихтенштейн, Вена), «Оплакивание Христа» (1602, Галерея Боргезе, Рим), «Шубка» (1630-е, Музей истории искусства, Вена).

В этой главе речь пойдет о мужчине, который, как никто иной, понимал женщин и знал толк в женской красоте. Это выдающийся фламандский художник Питер Пауль Рубенс. Он был не только великим живописцем, но и блестящим дипломатом, знал шесть языков. Несмотря на то что его жизнь протекала в Нидерландах в один из самых сложных моментов истории этой страны, ни ужасы Тридцатилетней войны, ни ожесточенная борьба против испанского владычества никак не повлияли на творчество Рубенса. В его произведениях всегда царили солнечный, яркий колорит и ощущение радости бытия.