100 великих деятелей русской эмиграции - Полина Ребенина Страница 29

В 1905–1907 годах состоялась вторая поездка Бенуа во Францию. В этот период он подготовил к публикации издания «Русский музей императора Александра III» и «Русская школа живописи», сотрудничал с журналом «Золотое руно», а также печатал в газете «Слово» свои «Парижские заметки»; своими работами участвовал в выставках в Москве, Петербурге, Париже, Берлине.

В эти мятежные годы он писал: «Именно теперь, когда весь воздух российский провонял сходками и словоизвержениями, необходимо писать о «Царском…», о Версале, что столь [же] важно для человечества, как 8-часовой рабочий день и автономия Польши… Писать буду о Версале, о саксонском фарфоре и о золоте. Грядущий Хам! Ему я служить не буду и даже в момент торжества социал-демократии. С тоски буду вопить: «Да здравствует Аполлон!»

В 1906 году он организовывает вместе Дягилевым и Бакстом «Русскую художественную выставку» в Париже – начинание, которое вылилось в создание театральных Русских сезонов за рубежом. В мае 1907 года Бенуа вернулся в Санкт-Петербург, чтобы приступить к работе над оформлением одноактного балета «Павильон Армиды», либретто которого он написал для Николая Черепнина ещё в 1903 году, однако тогда постановка не состоялась. Подготовка к премьере не была гладкой. На генеральной репетиции артисты, впервые надев пышные костюмы Бенуа, не узнавали друг друга на сцене. Исполнители главных партий Матильда Кшесинская и Павел Гердт в последний момент отказались от выхода в спектакле. Боясь провала, постановщики с трудом добились переноса премьеры на неделю. Несмотря на это, балет был хорошо принят публикой и критикой и вошел в репертуар Мариинского театра, а 19 мая 1909 года им открылись первые Русские сезоны в Париже.

С ноября 1907 по ноябрь 1908 года газета «Московский еженедельник» публиковала его «Дневник художника» – заметки, посвященные столичным выставкам и театральным постановкам. В 1908–1911 годах Бенуа стал художественным руководителем Русских сезонов С.П. Дягилева, прославивших за рубежом российское балетное искусство.

В 1911 году выходит издание повести А.С. Пушкина «Пиковая дама» с иллюстрациями Бенуа. Основой оформительского замысла служат шесть страничных иллюстраций, прекрасно скомпонованных, звучных, эти иллюстрации похожи на завершённые картины. Художник с любовью воспроизводит городскую архитектуру, костюмы, быт пушкинского времени.

Хотя впоследствии критики не раз отмечали недостатки иллюстраций к «Пиковой даме», «графический наряд» которой представлялся им слишком пышным, картинным и несколько тяжеловесным для «нагой прелести» пушкинского текста», тем не менее выход книги стал значительным событием русской художественной жизни начала XX века.

После Февральской революции 1917 года Бенуа принимал деятельное участие в работе различных организаций, связанных с охраной памятников искусства и старины. В Советской России он возглавил картинную галерею Эрмитажа. Продолжал работу как книжный и театральный художник и режиссер, в частности, трудился над постановкой и оформлением спектаклей петроградского Большого драматического театра (БДТ). Последней работой Бенуа стало оформление спектакля «Свадьба Фигаро».

В 1922 году вышла крупнейшая графическая работа Бенуа – альбом «Версаль», где акварели художника сопровождаются его же текстом. В издание включены 26 акварелей художника. Версаль был одной из любимых тем художника. В статье, предваряющей альбом, он пишет: «Версаль – не ода королевской власти, а поэма жизни, поэма влюблённого в природу человечества, властвующего над этой самой природой… монументальный гимн мужественной силе, вдохновляющей женской прелести, объединенным человеческим усилиям для общих целей».

В 1925 году принял участие в Международной выставке современных декоративных и промышленных искусств в Париже. В 1926 году А.Н. Бенуа покинул СССР. Жил в Париже, где работал над эскизами театральных декораций и костюмов. Участвовал в балетной антрепризе С.П. Дягилева «Ballets Russes» как художник и автор-постановщик спектаклей. В эмиграции много работал в Милане в оперном театре Ла Скала. В этот период он создал серию видов Петербурга и его пригородов под общим названием «Воспоминания». Иллюстрировал книги русских и французских авторов – «Страдания молодого Вертера» А. Моруа (1926), «Уроки любви в парке» (1927), «Григорий Орлов» А. Попова (1946). В 1945 году создал сюиту из сорока четырёх акварелей к повести А.С. Пушкина «Капитанская дочка». В целом книжных работ парижского периода у Бенуа не так много, и они не такие яркие, как в дореволюционные годы.

В последние годы жизни художник трудился над мемуарами «Мои воспоминания», на страницах которых воссоздал атмосферу духовных и творческих исканий Серебряного века. Не менее значительным было и издание «Александр Бенуа размышляет… Статьи и письма 1917–1960 гг.».

А. Бенуа скончался 9 февраля 1960 года в Париже. Похоронен на кладбище Батиньоль.

Иван Билибин

(1876–1942)

Иван Яковлевич Билибин – непревзойдённый художник-иллюстратор русских народных сказок. Богатыри, царевны и чудовища, созданные в узнаваемом с первого взгляда «билибинском» стиле, оживали на страницах книг. Российские и советские дети многих поколений, зачарованные незабываемыми образами, даже повзрослев, считали, что именно так должны выглядеть настоящие герои и красавицы. Билибин очень любил Родину и в эмиграции не смог прижиться. Он вернулся в Советскую Россию.

Иван Билибин родился в посёлке Тарховка близ Петербурга в семье военно-морского врача. Билибин-отец занимал должность главного врача Морского госпиталя военно-морского порта в Либаве и имел чин действительного статского советника, равный чину контр-адмирала.

В 1888 году Иван Билибин поступил в 1-ю с. анкт-петербургскую классическую гимназию, которую окончил с серебряной медалью в 1896 году. В 1900 году окончил юридический факультет Санкт-Петербургского университета.

Заниматься рисованием Иван начал в раннем детстве, а в период обучения в гимназии, в 1895 году он поступил также в рисовальную школу Общества поощрения художеств. Рисовальную школу Билибин окончил в 1898 году.

22-летний молодой художник страстно желал учиться у лучших мастеров. В 1898 году он пришел на поклон к выдающемуся русскому живописцу Илье Репину. Репин с интересом посмотрел его работы и согласился взять его в свою школу-мастерскую под патронатом княгини Марии Тенишевой. А в 1900–1904 годах под руководством того же И.Е. Репина Билибин рисовал в Высшем художественном училище Академии художеств.

В 1898 году в Петербурге образовалось художественное объединение «Мир искусства». Его основателями стали художник А.Н. Бенуа и С.П. Дягилев, а финансировалось общество княгиней М.К. Тенишевой и С.И. Мамонтовым. При нем начал издаваться художественный журнал под тем же названием. Иван Билибин становится активным членом объединения.

В 1899 году произошло событие, которое кардинальным образом изменило судьбу Билибина. Художник, который был горожанином от мозга костей, случайно оказывается в деревне Егны Весьегонского района Тверской губернии и застревает на некоторое время в этой живописной глуши.

И.Я. Билибин. 1920-е гг.

Именно здесь Билибин создает свои первые иллюстрации в ставшем впоследствии знаменитом «билибинском» стиле. Первой книгой, которую проиллюстрировал Иван Яковлевич, стала