Энди Маббетт - Полный путеводитель по музыке Pink Floyd Страница 3

Наверное, стоит обратить внимание на то, что Роджер Уотерс, так же как и Барретт, имеет собственную композицию на диске. Хотя позже он отзовется о ней, как об "очень плохой песне", забыв свой собственный совет, что "музыка помогает облегчить боль". Уотерс с Барреттом исполняют довольно непродолжительные вокальные партии. Эта композиция определенно намекает на развитие творческого потенциала Уотерса.

INTERSTELLAR OVERDRIVE МЕЖПЛАНЕТНАЯ ЕЗДА НА ПОВЫШЕННОЙ ПЕРЕДАЧЕ (BARRETT/WATERS/WRIGHT/MASON)

До заключения контракта с И-Эм-Ай "Пинк Флойд" уже записал две версии этой продолжительной инструментальной композиции (возможно, самой близкой по стилю импровизациям своих десяти концертов). Первая была сделана во время первых демонстрационных записей группы, другая -- для альбома "Tonight Let's All Make Love In London", описанного ранее. Поэтому, когда дело дошло до записи этого инструментала для альбома "Piper...", "Пинк Флойд" чувствовал себя вполне уверенным, идя на такой риск. Главная тема развивается на основе импровизации Сида на тему песни Лава "My Little Red Book" ("Моя красная книжечка"), которую напел ему менеджер Питер Дженнер. Многие заблуждаются, считая, что мелодия была заимствована из телевизионной комедии "SteptoeAndSon" ("Степто и сын"). Буйные стереоэффекты являются делом рук Нормана Смита -- здесь "Пинк Флойд" пошел по пути "Битлз", работая над моноверсией альбома и оставляя стереоверсию на усмотрение студийным спецам. При этом различия между двумя версиями особенно заметны в конце композиции. Исполнение композиции в студии Би-Би-Си в декабре 1968 г. показало, что Дэвид Гилмор не менее Барретта склонен к психоделической эксцентрике. Выступление "Пинк Флойд" в октябре 1969 г. на Амужском фестивале поп- и джаз-музыки в Бельгии стало историческим благодаря их музыкальному "джему" с Фрэнком Заппой. Для сюиты "The Journey" середина инструментала легла в основу композиции "Labyrinths of Auximines". но в то же время инструментал исполнялся в своем оригинальном виде вплоть до 1970 г. В 1971 г. версия с альбома "Piper..." вошла в сборник "Relics".

THE GNOME ГНОМ (BARRETT)

Почти колыбельная песня, в которой Барретт рассказывает о маленьких мифических существах, дополняется игрой Райта на челесте -- не совсем традиционном для рок-н-ролла, но удачно используемом здесь инструменте. Эта композиция была также записана для Би-Би-Си в октябре 1967 г., после ее выхода на второй стороне пластинки-сингла "Flaming" в США.

CHAPTER 24 ГЛАВА 24 (BARRETT)

Слова и название взяты из "И-Чин" -- китайской книги предсказаний, написанной 5000 лет тому назад, которую можно сравнить с гороскопом, основанным скорее на том, какой стороной ляжет брошенная монета, нежели на астрологических совпадениях. Слова, декламируемые на фоне довольно незамысловатого гудения органа и легких позвякиваний в тарелки, взяты из главы (двадцать четвертой!), что, очевидно, намекает на новое начало.

SCARECROW ПУГАЛО (BARRETT)

Еще одна колыбельная песня, ранее вышедшая на второй стороне пластинки-сингла "See Emily Play" и также исполнявшаяся во время первой записи на Би-Би-Си в 1967 г.

BIKE ВЕЛОСИПЕД (BARRETT)

На первый взгляд еще одна очаровательная детская песенка Барретта, но в действительности имеющая более глубокий смысл. Во-первых, очень "взрослая" просьба Барретта, обращенная к своей "девушке", вовторых, в конце песни -- маниакальное представление "комнаты, полной музыкальных мелодий", в которую некто поднимается по ступенькам. Позже это было использовано в виде пугающих эффектов на квадрофонической пластинке -завода часовых механизмов и депрессивно-мрачных голосов. Вначале "Bike" планировался как продолжение композиции "Interstellar Overdrive" на сборнике "Relics", но затем был поставлен завершающим номером этого альбома.

* a saucerful of secrets

полное блюдце секретов *

EMI 8 29751 2; первоначально Columbia SCX 6258; впервые записан на компакте СОР 746383 2; выпущен 29 июня 1968 года Британский хит-парад: No 9; хит-парад США: -

Один из секретов, который "Пинк Флойд" скрывал от своих поклонников во время записи пластинки "Полное блюдце секретов" -- неустойчивое состояние психики Сида Барретта и его приближающийся кризис, -- стало трудно держать в тайне. Вначале группа заявила, что школьный приятель и одно время уличный музыкант Давид Гилмор заменит его на концертах, а Барретт продолжит писать композиции, но после всего нескольких выступлений впятером Барретт покинул группу. Результатом этих изменений стал альбом (где продюсером вновь стал Нормам Смит), записанный двумя составами в состоянии стресса. Некоторые композиции были записаны более одного раза, сначала с Барреттом, затем с Гилмором. Некоторые из этих студийных записей всегда были окружены тайной. Говорят, что в некоторых песнях голоса Барретта и Гилмора можно услышать вместе. В конце концов, Гилмора наняли отчасти из-за его умения петь голосом Барретта, которого он учил играть. Позднее Барретт терпеливо сидел в приемной студии на Эбби-роуд, ожидая приглашения поиграть в своей группе. Дизайн обложки создавал Стом Торгесон (бывший школьный приятель Уотерса и друг Барретта), а также Обри "По" Пауэлл, которые работали под именем "Хипнозис" ("Hipgnosis"). Это была первая обложка группы, созданная дизайнерами, приглашенными И-Эм-Ай со стороны. Коллаж из таинственных имиджей не имеет того щегольства, которое прослеживается в последующих работах. Моноверсия оригинала пластинки (Соlumbia SC 6258) снова отличалась от стерео, хотя и не так заметно, как ее предшественница. Позднее, в качестве второй пластинки, "Saucerful..." вошла в двойной альбом "A Nice Pair" вместе с пластинкой "Piper...". Хотя запись пластинки "Saucerful..." началась и закончилась на Эбби-роуд, некоторые композиции записывались на студиях "Саунд Текникс" и "Де Лзйн Ли". Так, например, были записаны песни "Apples and Oranges" ("Яблоки и апельсины") и "Paintbox" ("Ящик с красками"), вошедшие в пластинку-сингл, а также "Scream Thy Last Scream" ("Закричи в последний раз") и "Vegetable Man" ("Овощ"). Последние две были записаны для Би-Би-Си в октябре 1967 г. и довольно широко распространились в пиратском виде, но официально, к большому разочарованию поклонников, так и не вышли. Все четыре композиции написал и исполнил Сид Барретт.

LET THERE BE MORE LIGHT ПУСТЬ БУДЕТ БОЛЬШЕ СВЕТА (WATERS)

Простое повествование о "близких контактах третьего вида" в первую же минуту демонстрирует могущество стереофонического воображения. Идея представить группу фанатиками научной фантастики -- "космическими рокерами" -- была некоторое время камнем на шее у группы, сильно всех раздражавшим. Вокальные партии выпали на долю Гилмора и Райта -- ранний признак того, что, по крайней мере, следующие 15 лет три вокалиста "Пинк Флойд" будут использовать свои голоса там, где они лучше подходят, независимо от того, кто написал песню. Композиция вошла в программу, ставшую первой записью для Би-Би-Си с Гилмором в августе 1968 г. Среди выступлений "вживую" -исполнение для французской программы "Tous En Scene".

REMEMBER A DAY ЗАПОМНИ ДЕНЬ (WRIGHT)

Очаровательное воспоминание беззаботного детства, не попавшее в альбом "Piper...", куда оно, по некоторым источникам, должно было войти под названием "Sunshine" ("Солнечный свет"). В то же время другие считают, что "Sunshine" -- это первоначальная версия композиции "Matilda Mother". Как бы то ни было, Сид Барретт играет на гитаре, хотя запись была закончена уже после его ухода из группы, а вокал принадлежит композитору. Позже песня была включена в сборник "Relics".

SET THE CONTROLS FOR THE HEART OF THE SUN УСТАНОВИТЕ КУРС НА ЦЕНТР СОЛНЦА (WATERS)

"Пинк Флойд" исполнял эту простую, поэтическую мантру (ее название является цитатой из Уильяма С. Барроуза) во время первой записи на Би-Би-Си в октябре 1967 г., где на гитаре играл Сид. Известно, что Сид участвовал в записи первоначальной версии "Saucerful...", хотя Давид Гилмор вспоминает, что его попросили в некоторых местах наложить гитару, -- возможно, это единственная запись "Пинк Флойд" впятером. Конечно, это предположение может расходиться с истиной, если песня в альбоме -- это не та запись, где играл Сид. Уотерс говорит, что заимствовал слова песни из книги переводов китайской поэзии. Концертные варианты композиции можно услышать на пластинке "Ummagumma" и голландском видеофильме "Stamping Ground" ("Топча землю"), снятом на поп-фестивале в Кралингене в июне 1970 г., а также в видеофильме "Live At Pompeii" ("Концерт в Помпеи"). "Пинк Флойд" исполнял удлиненные версии этой песни до конца 1973 г., а 11 лет спустя композиция была переделана Роджером Уотерсом для концертного турне "Pros & Cons" ("За и против").

CORPORAL CLEGG КАПРАЛ КЛЕГГ (WATERS)

По собственному признанию, Сид не играет в этой композиции -- раннем проявлении презрения Уотерса к армии. Эта тема становится близкой поклонникам группы на протяжении следующих двух с половиной десятков лет. Прообразом страдающего ветерана войны, именем которого названа песня, возможно, явился капитан Клегг, герой фильма "Night Creatures" ("Ночные твари") 1962г. из серии "Ужасы Хаммера". Соло на духовом инструменте под названием "мирлитон", возможно, является уникальным в истории музыки. И на том спасибо.