Газета Завтра Газета - Газета Завтра 917 (24 2011) Страница 21

Что касаемо жюри, то имя председателя пока не определено. Известно только, что судить фильмы станут актриса Джеральдина Чаплин, режиссёры Амос Гитаи (Израиль), Артуро Рипштейн (Мексика) и Николай Досталь (Россия).

В конкурсе "Перспективы" в этом году будут соревноваться десять фильмов: "Дом под водой" Сепидеха Фарси (Франция, Иран, Нидерланды, Германия, Марокко), "Снежное дитя" Утты Арнинг (Германия, Япония, Сингапур), "Секреты, предметы" Ли Ен Ми (Южная Корея), "Анархия в Жирмунае" Саулюса Друнги (Литва, Венгрия), "Ляо Вэй" Фабьена Гайяра (Китай), "Моя сексуальная жизнь" Корнела Жорже Попа (Румыния), "Tape End" Людвига Вюста (Австрия), "Улица Ювелена" Мунира Маасри (Ливан), "Гаку" Газиза Насырова (Казахстан) и "Подводное течение" Арни Олафура Асгейрссона (Исландия).

Помимо традиционных внеконкурсных программ ММКФ, в этом году было решено раздвинуть рамки. Расширить горизонты двумя программами, к которым как нельзя лучше подходят понятия оппозиций и крайностей.

Первое нововведение будет носить название "Дикие ночи" — ночные показы для экстремалов — "секс, насилие и мейнстрим". Всё то, что неприлично показывать на дневных показах, можно будет увидеть в "Диких ночах". Вторая программа — "Третий возраст" — должна привлечь к себе аудиторию преклонных лет. Немолодые режиссёры, снимающие в своих фильмах столь же немолодых актёров и раскрывающие проблемы пожилого возраста, могут быть интересны зрителям, не посещающим традиционные голливудские фильмы в кинотеатрах и предпочитающим иное кино.

Ещё одной — судя по всему крайне интересной программой — может стать ретроспектива "1675 километров итальянского кино", где старые итальянские фильмы будут показаны в отреставрированном виде. Программа приурочена к Году Италии в России и обещает много сюрпризов. Среди почётных гостей ожидается Микеле Плачидо, который приедет в Москву представлять свою новую картину.

Не менее значительным событием в жизни любого любителя кино могут стать ретроспективы режиссёров Вернера Херцога и Сэма Пекинпа. А также актрисы Хелен Миррен.

В программе "Восемь с половиной фильмов" покажут "Меланхолию" Ларса фон Триера, а в рамках программы "Синефантом" 33-го Московского международного кинофестиваля состоится ретроспектива классика американского независимого кино Роба Нильссона. Не забудут и про документальное кино. Программа "Особый взгляд" будет представлена семью фильмами. В том числе и лентой "Счастливые люди", которую снял молодой российский режиссёр Дмитрий Васюков при участии Вернера Херцога.

Продолжится и программа "Выбор Миллениума", в которой ведущие российские режиссеры рассказывают о своих любимых фильмах. В этом году о лентах, повлиявших на кинематографистов, поведают Рената Литвинова, Фёдор Бондарчук, Андрей Звягинцев, Анна Меликян, Александр Велединский, Алексей Федорченко, Филипп Янковский и Илья Хржановский.

Фильмом закрытия станет американская картина "Расплата" режиссёра Джона Мэддена с Хелен Миррен в главной роли. Фильм расскажет том, как трое агентов Моссада ищут след нацистского преступника на Украине.

Марина Алексинская -- Балетный блицкриг

Балетный фестиваль Benois de la dansе — столкновение двух миров: балета, что утвердился в прошлом, и танца, что называют современным. Юрий Григорович, будучи главным балетмейстером Большого театра, возглавил жюри фестиваля в историческом 1991-м, когда в мусорном ветре революции в закат пошел русский мир, и под приторное, как "сникерс три ореха", wow! стал подниматься мир другой. С тех пор Benois de la dansе фиксирует миры в образах хореографии. Девятнадцатый по счету фестиваль прошел 24-25 мая на Новой сцене Большого театра.

Дважды за ХХ век классический балет в России подвергался гонениям. Дважды классический балет в России, словно сенную девку, гнали со сцен академических театров оперы и балета. Так было в 1917-м. Так было в 1991-м. "Лебединое озеро" костью в горле вставало поперек проекта глобалистов.

ХХ век знает и другое художественное событие. Модерн, как направление в искусстве, исчерпал себя в модерне к 1913 году. Михаил Фокин — его "Клеопатра", "Видение розы" для "Русских Сезонов" Дягилева — сделали в балете то, что Федор Шехтель — его особняк для Саввы Морозова в Москве — сделал в архитектуре. Первая мировая война разбила в пух и перья декоративность композиций с капризными линиями цветка белых лилий.

Модерн опростился до буквального перевода французского слова moderne. Современность стала содержанием модерна. Хореография продолжила искать новые формы. И если в Советском Союзе балет шел по пути литературных ассоциаций и обретения героико-философского содержания, то Запад, вслед за мисс Дункан, скинул корсет и пуанты и с поступью авангарда взялся за дело свободы тела.

Реформа: поднять тело в воздух — балет "Икар" Сержа Лифаря. За сценографией премьер Гранд-Опера обратился к другому гранду. "Герой тот, кто восстает против отеческой власти и выходит победителем", — процитировал Сальвадор Дали доктора Фрейда и предложил концепт сценографии. Икар — абсолютно голый, голова увенчана огромной сдобной булкой, надо лбом вьется прикрепленная к проволоке муха; крылья — пара костылей. В конце балета католический священник, сидящий в гробу, как в байдарке, гребет ложкой, чтобы этой самой ложкой ловить Икара. Лифарь почему-то отказался от сюра, не решился поставить крест на пируэтах и турах. Пройдет несколько десятилетий, и "я это сделал!" — скажет Форсайт.

Новый Буонопарте поставит крест и на пируэтах, в частности, и на неоромантизме Лифаря в целом. "Россия — страна романтического балета, Америка — страна классического балета" — Уильям Форсайт принимает сигнал Джорджа Баланчина. Отныне Форсайт — "живой классик". Он предлагает "Уникальный подход к преобразованию балета классической формы и репертуара в новую форму искусства ХХI века".

Жюри девятнадцатого фестиваля Benois de la dansе, в своем подавляющем большинстве — главы ведущих модерн-компаний мира. Они определяют погоду балета сегодня. Они отбирают на конкурс лучших артистов со всех театров и студий со всех концов света; они отобранных звезд балета и судят. Вкус, объективность, пристрастность жюри — вот палитра картины Benois de la dansе. Изысканные, словно со страниц журнала "Золотое руно", виньетки модерна сменились актуальными зарисовками "отдельных сновидений". "Ночная бабочка" Бунюэля в преломлении "антибалетной алгебры" Форсайта — в петлице ньюсмейкеров балета наших дней.

"Болеро" Охада Нахарина — нерядовое событие фестиваля. Хореограф — лауреат Вenois de la dansе в номинации "За жизнь в искусстве". Охад Нахарин в собственном "Болеро" остался верен музыке Мориса Равеля, однако историю Равеля и Иды Рубинштейн "отфотошопил" словно для страниц Playboy. Танцующие в черных коротких платьях две девушки. Их движения пещерны. Такое впечатление, что над ними нависает низкий потолок весь в сталактитах, и балерины передвигаются преимущественно на полусогнутых крепких ногах; или кувыркаются, или извиваются по полу. К аутентичному "Болеро" Бернис Коппьетерс (номинант конкурса) вернула мое воображение. Солистка Балета Монте-Карло выступила в Altro Canto (К.Монтеверди, Дж.Капсбергер, хореография Жан-Кристофа Майо — лауреата конкурса). Победительная эффектность балерины заставила услышать звук. Как будто раздался в музыке Монтеверди звон хрусталя: это Ида Рубинштейн со "ртом раненой львицы, в порыве восхищенного экстаза бросила на дно бокала бриллианты, снятые с длинных пальцев". Потом был номер "Тристан и Изольда" в хореографии Кшиштофа Пастора (дипломант конкурса). Тогда казалось, что минимализм выглядел куда как выразительней, если артисты стояли бы неподвижно на фоне "Черного квадрата" и не мешали звучанию музыки Вагнера… Парад модерна шел к своему логическому концу. Эксперимент с высвобождением тел, с телесным освоением пространства стал, обнажая игру в Форсайта, цитировать сам себя. Бокал Иды Рубинштейн с треском разбился. "Стилизовать — нечего, а создавать — не из чего" — одно из впечатлений первого дня балетного фестиваля.

Интрига фестиваля — день второй. Звезды Benois de la dansе разных лет дали благотворительный гала-концерт. Ждали, конечно, продолжения банкета! инсталляций, деформаций, психоанализа, другими словами — "высокотехнологичной неоклассики постбаланчинского периода"! И не напрасно. "Интеллектуальный авангард", карабкаясь на плечи западной классики ХХ века, сошелся на Новой сцене Большого театра с просто старинной хореографией. Да вот ведь как, даже идолы западной классики ХХ века: и Джордж Баланчин, и Джером Роббинс невчуже Большому театру — родом из России.