Литературка Литературная Газета - Литературная Газета 6455 ( № 12 2014) Страница 28

* * *

                                      Льву Аннинскому

Снова ветер пробежит по душе,

Как по травам предосенняя дрожь.

Вот и молодость проходит уже.

Ну и Бог с ней, всё равно не вернёшь.

Буду яблоки в саду собирать,

Буду слушать тёмный голос в крови.

Надоело от любви умирать.

Надоело воскресать от любви.

Буду время избывать без затей,

Буду новые миры открывать

И про крепкие напитки страстей

В окружении дождей забывать.

Может, стану серой птицей тоски,

Может, мысью сна во тьме промелькну.

Мне сверчком запечным быть не с руки,

Я из сердца извлеку тишину.

Я на мир взгляну сквозь звёздный туман,

Слабым инеем добра убелюсь.

И оплачу дней чудесных обман,

И о матери с отцом помолюсь.

А потом поставлю Богу свечу,

Чтоб захлопнулась судьбы западня.

И наушниками слух отключу,

Чтоб не слышать всех, простивших меня.

Дмитрий МИЗГУЛИН,

ХАНТЫ-МАНСИЙСК

* * *

Зима – и, Слава Богу,

Живу – и глух, и нем.

До города дорогу

Позанесло совсем.

Сижу один на даче,

Закрыл входную дверь, –

Пускай стучит удача!

Зачем она теперь?

Зачем мне бизнес-сводки,

Ничтожность тем и схем:

Мне нынче даже водки

Не надобно совсем;

Развеялись сомненья

В рождественской тиши,

Ненужные стремленья

Мятущейся души.

Ни зрелища, ни хлеба;

Уже по горло сыт.

Насквозь промёрзло небо,

Бездонностью сквозит,

И так легко и просто,

И снег валит стеной,

И ангелов штук по сто

Летает надо мной…

Евгений РЕЙН

КАРНАВАЛ

Пойдём по набережной мимо

мостов, буксиров, кораблей,

глотая завитушки дыма,

нам с дымом будет веселей.

Свернём налево, где похожий

канал на школьный мой пенал,

и пронесём под чуткой кожей

событий этих карнавал.

Дом, в разрисованной бауте,

и колокольня в «домино»

нам попадутся на маршруте,

но по порядку. Сведено

не только в плещущие хлопья

разброда масок и гульбы,

где перепрятаны в лохмотья

фасады, улицы, столбы.

Теснится город под присмотром

всей клоунады заводной,

он летним облаком размотан

над Петроградской стороной.

Он убегает, как служанка,

сто глупостей наобещав,

и оставляет, что не жалко –

свистульку, пуговицу, шарф.

Евгений ЛЕСИН

* * *

Вот и пробка подходит к концу

Со своей театральною паузой.

На троллейбусе «Б» по кольцу

Проезжаю над маленькой Яузой.

Только речке гранит не к лицу.

Жмёт ярмо миллионнопудовое.

На троллейбусе «Б» по кольцу,

Хоть оно и не очень садовое.

Да какие сады подлецу?

И река и другие нелепости?

По Садовому еду кольцу

Замечательно я на троллейбусе.

Евгений ЮШИН

БАБЬЕ ЛЕТО

Поспевает клюква на болоте.

На болоте клюквы – пруд пруди.

Добрые крестьянские заботы,

Словно крестик, грею на груди.

Будет морось, будет непогода.

Но просвистнет рябчик молодой,

И запросит отдыха природа,

И уронит листья над водой.

Поплывут румяно-золотые

Мимо пьяных щучьих омутов.

Ох, какие ливни молодые

Клокотали в пляске у дворов!

Притушу сырую сигарету,

На крыльце усядусь посмотреть,

Как в затон уходит Бабье лето,

А его и некому согреть.

Валерий ШАМШУРИН,

НИЖНИЙ НОВГОРОД

* * *

Не уйти, не сбежать, не забыться –

Это время твоё и урок,

Чтоб из плоти в туман перелиться

И пропасть на одной из дорог.

Так что повода нет задаваться,

Окуная себя в суету,

От фатальной судьбы отбиваться –

Взять бы только свою высоту.

И с душой просветлённой, как детство,

Всю земную юдоль возлюбить,

На родную красу наглядеться,

Родниковой водицы испить.

И неспешно собраться в дорогу,

Усмирив неуёмную плоть,

И шагать, и шагать понемногу…

Ну а там как рассудит Господь.

Теги: День поэзии

«Мне интересны простые люди»

"ЛГ"-ДОСЬЕ

Сергей Витальевич Безруков родился в Москве в 1973 году. Окончил Школу-студию МХАТ (курс Олега Табакова). В 1994 г. был принят в Московский театр под руководством Табакова. В 1997 г. сыграл в Театре им. М. Ермоловой роль Есенина в спектакле по пьесе Н. Голиковой «Жизнь моя, иль ты приснилась мне?», за которую получил Государственную премию России. Снялся более чем в пятидесяти фильмах, в том числе сериалах «Бригада», «Участок», «Московская сага», «Есенин», «Мастер и Маргарита». Лауреат кинематографических и театральных премий.

Народный артист РФ. Член Патриаршего совета по культуре.

- Сергей Витальевич, в прошлом году по предложению губернатора Московской области Воробьёва вы возглавили Московский Губернский театр. Он, прямо скажем, не был ведущим театром. Сейчас там аншлаги. Как вам это удалось?

– На момент моего назначения художественным руководителем ещё не было Московского Губернского театра – были Московский областной дом искусств и два автономных театра: Московский областной драматический театр им. А.Н. Островского и Московский областной государственный Камерный театр. Московский Губернский театр – моя идея. Я выступил с инициативой объединить два областных театра в один. Ещё до фактического создания Московского Губернского театра началась работа над спектаклями. Я как художественный руководитель знакомился с труппой, начались первые репетиции, и, несмотря на невероятные сложности, к примеру, по организации графиков работы актёров из разных трупп, 22 декабря состоялась первая премьера Московского Губернского театра «Нашла коса на камень».

Для меня очень важно создавать театр для людей, и мне хотелось бы, чтобы театр был доступен людям самых различных социальных слоёв. При поддержке и помощи Министерства культуры, при поддержке правительства Московской области мы в состоянии выстроить ценовую политику так, чтобы она была приемлемой для большей части населения, чтобы каждый желающий мог прийти на любой спектакль. В нашем театре есть специальное оборудование для посещения его инвалидами, незрячими людьми. Есть возможность сопровождать спектакли тифлокомментированием – это живой комментарий, который идёт во время спектакля, это не запись, а отдельная большая работа. Пока с тифлокомментарием идёт только спектакль «Пушкин», не прекращается работа над созданием тифлокомментариев и к другим постановкам.

– 27 марта – Международный день театра. Как собираетесь отметить этот праздник?

– Наверное, капустником отметим. Капустников у нас было уже несколько: когда я пришёл в Московский областной дом искусств, во время знакомства с труппой я попросил, чтобы артисты из разных трупп сделали капустники. К Дню Победы собрал команду из обеих трупп и попросил подготовить композицию на военную тематику: стихи, песни, сцены, и в июне мы провели благотворительную акцию для ветеранов. На мой день рождения ребята тоже подготовили капустник. С одной стороны, мне было очень приятно, с другой, профессиональной точки зрения, была возможность лишний раз взглянуть на артистов, что тоже важно. Иногда именно на капустнике исполнитель проявляется самым неожиданным образом. Это необходимо художественному руководителю – умение видеть и слышать новое и, соответственно, потом развивать в актёре.

– То есть часто художественный руководитель видит в актёре грань, о которой тот сам не подозревал, и задача худрука проявить именно эту скрытую сторону?

– Конечно! Мечтаю, чтобы у меня был свой курс и я изначально выращивал молодых артистов для своего театра. Надеюсь, это когда-нибудь произойдёт, может быть, на базе Московского Губернского театра.

– В искусстве главное – сверхзадача, возможность передать глубинные смыслы, иным способом непередаваемые. В чём видите сверхзадачу вашего театра?

– Я думаю, это диалог со зрителем – то, к чему стремится художественный руководитель любого театра. Чтобы между зрителем и действием на сцене было обоюдное понимание друг друга. Мне бы хотелось, чтобы человек, пришедший в наш театр, понимал, на каком языке с ним разговаривают. Это не означает привлечения внимания методом игры на низменных чувствах человеческих – наоборот. Надо подтягивать на новый уровень людей, которые не посещают театр, а только смотрят телевизор и активно ходят на развлекательные программы. Хотелось бы предложить такому зрителю классику. Классика спасительна потому, что в ней заложена и национальная идея, и вся проблематика современного общества, именно поэтому классика занимает лидирующее место в репертуаре нашего театра. Кроме того, я обращаю внимание и на современную драматургию. Слишком большой отрыв произошёл между театральными экспериментами и зрителем, воспитанным в основном на телевизоре. Зрителю и театру необходимо сделать шаг друг к другу. Поговорить о вечном, о любви, о душе. Я очень люблю правду на сцене. Правда, правда, и ничего кроме правды. А правда – это когда по-живому. Живые эмоции: любовь, страсть, слёзы!