Андрей Легостаев - Галопом по хард-року Страница 21

Группа, состоявшая из молодых людей, поддавшись на уговоры двух неких ловких мошенников, обещавших золотые горы, расстается с менеджером Джимом Симпсоном, выведшим "Black Sabbath" в люди. Новые менеджеры, извлекая из творчества четверки колоссальные прибыли, потакали всем их прихотям, но не особо желали посвящать в финансовые дела. Молодые музыканты все больше увлекаются наркотиками. Симпсон подал на группу в суд за невыполнение контрактных обязательств и тяжба длилась несколько лет.

Вышедший первого июля 1971 года альбом "Master of Reality" ("Повелитель реальности") новых музыкальных горизонтов не открыл - это было добротное закрепление пройденного. Альбом отнюдь не разочаровал поклонников (критика ругала группу как всегда), но в родной Англии альбом поднялся лишь до пятого места хит-парада, тогда как в США пробился аж на восьмое. Музыканты вводят в свои произведения скрипки и акустическую гитару, создав две коротенькие инструментальные пьески "Embryo" и "Orchid", что отнюдь не вредит альбому. Стоит отметить особо удачную энергичную песню в "традиционном" стиле группы "Children of the Grave" и очень красивую грустную композицию "Solitude".

Первого сентября 1972 года выходит "Volume 4" ("Том 4"), альбом, который музыканты хотели назвать "Snowblind" ("Ослепленный кокаином" "snow" сленговое словечко, обозначающее кокаин). Альбом достаточно серый, проходной, что случается у каждой группы рано или поздно, поскольку очень трудно на гора выдавать один отличный альбом за другим. Тем более, что первоначальный запал уже иссяк, молодые люди, которым было всего по двадцать четыре года, ходили в ранге суперзвезд и все от них ждали чудес и новых экстравагантных выходок. Впрочем, альбом не провальный, достиг приличных мест в чарте и я лично знал людей, которым эта пластинка очень нравилась.

Зато выпущенный в декабре 1973 года альбом "Sabbath, Bloody Sabbath" ("Суббота кровавого шабаша") не разочаровал самых взыскательных поклонников. Группа явно сделала шаг вперед, как в творческом, так и в профессиональном смысле. Принесшие группе славу первые три альбома держались исключительно на таланте и энергетике музыкантов, которые сглаживали недостаток инструментального мастерства. В новой работе звук, сохранявший традиции группы, становится намного чище и красивее, аранжировки намного богаче, как и вокал Осборна. Альбом прежде всего запоминается красивейшей мелодией первой титульной песни, а так же не менее красивым припевом в композиции "Looking for Today". Интересные гитарные рифы резко выделяют из общего ряда в общем-то незатейливую песню "Who are You?" (у моей любимый группы "Uriah Heep" похожий звук на одной из лучших песен альбома 1975 года, и я, помнится, в те далекие семидесятые сильно расстраивался, что "Хипы" свистнули находку у "Саббат"). Завершается альбом торжественной, слегка помпезной "Spiral Architect", с великолепным сопровождением струнного оркестра. Надо добавить, что если на четвертом альбоме впервые появились клавишные, на которых играл Тони Йомми, то в этом альбоме на клавишные в качестве сессионного музыканта был приглашен сам Рик Вейкман (Rick Wakeman)! Альбом достиг четвертого места в хит-параде Британии.

Насколько велик был шаг между четвертым и пятым альбомами, настолько же он велик между "Sabbath, Bloody Sabbath" и следующей работой, выпущенной в июле 1975 года, "Sabotage" ("Саботаж"). (Я считаю эту пластинку самой лучшей у группы, но это мое личное мнение, никому не навязываю). Столь долгий перерыв между альбомами вызван тем, что музыканты вновь расстались со своими менеджерами, решив управляться сами, планируя гастроли как им удобно и не разворовывая собственные средства. Правда, ничего хорошего из этого не вышло и скоро они нашли нового менеджера - Дона Ардена (Don Arden), проработавшего с ними долгие годы.

Если бы на "Sabotage" была всего одна-единственная песня "Supertzar", то в моих глазах это все равно бы был достойный альбом. "Supertzar" - поистине шедевральная композиция, по праву входящая в "золотой фонд" рока. Эта вещь очень необычна для группы, ничего подобного они ни до, ни после не записывали - сложная инструментальная композиция с многоголосыми перекликающимися мужским и женским вокализами. (Когда я работаю над новой книгой, я "закольцовываю" одну вещь на целый день и пишу. Таких вещей у меня всего три: "хиповские" "Salisbury" и "July Morning", а также "Supertzar").

Открывается "Sabotage" энергичной, чисто блэксаббатовской композицией "Hole in the Sky", затем, словно буфер следует минутная инструментальная пьеса на классической гитаре "Don't Start", следом за ней забойная "Symptom of the Universe", а потом великолепная и сложная десятиминутная "Megalomania". Завершается альбом не менее мощно: торжественная и красивая, построенная на клавишной партии, "Am I Going Insane", которая через смех и плач плавно переходит в сердитую и сложносоставную "The Writ", посвященную взаимоотношениям группы со своими бывшими менеджерами. Про этот прекрасный альбом остается лишь сказать, что за клавишными на сей раз сидел Джеральд Вудруф (Gerald Woodruffe).

Взятая высота была вполне удержана в следующем альбоме "Technical Ecstasy" ("Торжество техники"), вышедшем первого октября 1976 года. Пластинка слушается на одном дыхании, музыканты использовали весь арсенал наработанных музыкальных средств. Состав альбома тщательно сбалансирован и он отнюдь не оставляет впечатления хорошего, но одинакового, как это было с ранними пластинками группы и чем грешат сольные альбомы Осборна. Восторженных слов достойны все композиции, но все же я выделю балладу, спетую Биллом Уордом, "It's Alright", лирическую "She's Gone" и завершающий пластинку стопроцентный хит "Dirty Women". После этого альбома Тони Йомми был признан лучшим рок-гитаристом года, обогнав самих Блэкмора и Пейджа.

В группе начинаются трения и Оззи Осборн, недовольный тем, что Йомми "тянет одеяло на себя", покидает группу. В некоторых источниках это решение связывается со смертью отца Осборна, которого Оззи очень почитал, в других - с решением Оззи начать сольную карьеру. В общем-то, причины ухода сейчас не особо и важны, это состоялось бы рано или поздно. Неудивительно, что блестящий вокалист, своим голосом и внешним видом создавший образ группы, покинул коллектив, в котором он добился мировой славы. Удивительно другое - как два таких столь ярко выраженных лидера, как Тони Йомми и Оззи Осборн смогли так долго ладить между собой.

На место Осборна "Black Sabbath" сразу же взяли вокалиста Дэйва Уолкера (Dave Walker) из группы "Savoy Brown" и отправились на гастроли. Тем не менее, перед записью нового альбома Осборн изъявил желание вернуться и по каким-то причинам Йомми согласился вновь поработать с Оззи.

Альбом "Never Say Die" ("Никогда не говори о смерти") привнес нечто новое в представление о "Black Sabbath". Начинающийся с казалось бы традиционной для группы композиции, давший название пластинки, через забойную "Johnny Blade" группа как-то плавно приходит к совершенно другому звучанию в песне "Junior's Eyes" и понимаешь, что это уже не прежний "Black Sabbath", а повзрослевший разноплановый коллектив. К тому же сменилась тематика песен - от мистической сказочности они перешли к научно-фантастической футуристической антиутопии. Особенно интересен новый саунд в песне "Air Dance". На этот раз в записи участвуют уже два сессионных музыканта: клавишник Дон Айри (Don Airey) и Джон Элстар (John Elstar), исполнивший великолепную партию на гармонике в заключительной композиции "Swinging the Chain".