Мария Шишкова - Пушкин-Музыка-Эпоха Страница 4

В статье из "Московского телеграфа" читаем: "Россини пишет для удовольствия ума, Моцарт к сему удовольствию присоединяет наслаждение сердечное. Вот как, кажется, можно разрешить все споры о Моцарте и Россини: выходя из театра после оперы Россини несколько напеваешь его счастливые темы, как после французского водевиля; после музыки Моцарта делается то же, но, сверх того, остается в душе глубокое, неизгладимое впечатление"... "сколько ни пленяют нас новые сочинители, а мы все же обращаемся к Моцарту, а Россини еще жив, а слава его уже отцветает".

Михаил Виельгорский, согласно запискам Бутурлина, был помешан на Моцарте. На своих "музыкальных утрах", позднее на концертах в Петербурге Виельгорский усиленно пропогандировал сочинения Моцарта, и Пушкин разделял это увлечение.

Княгиня Зинаида Волконская устроила прощальный вечер Марии Волконской, отъезжавшей в Сибирь к мужу. Мария Волконская писала: "Зная мою страсть к музыке, Зинаида Волконская пригласила всех итальянских певцов, которые тогда были в Москве". На этом вечере присутствовал и Пушкин.

Не прожив в Москве и года, Пушкин уезжает в Петербург. Последующие приезды поэта в Москву были частыми и непродолжительными.

Петербург (1827-1829)

3 мая 1827 года Пушкин получает разрешение на выезд в Петербург. Жизнь поэта в столице была насыщена самыми разнообразными музыкальными впечатлениями. Ценное свидетельство оставила А.О. Смирнова: "После нового года балы, вечера и концерты участились..." В филармоническом зале "давали всякую субботу концерты: "Реквием" Моцарта..., симфонии Бетховена, одним словом, серьезную немецкую музыку. Пушкин всегда их посещал". Посещал Пушкин и концерты Михаила Ю. Виельгорского, переехавшего к тому времени в Петербург. Дом Виельгорского был широко известен как место постоянных литературных и музыкальных вечеров. Концерты проходили 2 раза в неделю, часто звучал симфонический оркестр. Виельгорский организовал струнный квартет: Львов, Вильде, Мауер и Матвей Виельгорский. Последний обладал прекрасным инструментом Страдивари.

Мих. Виельгорский занимал официальную должность при дворе. Он пользовался всеобщей любовью, был остроумным собеседником и гостеприимным хозяином, обладал хорошей памятью, владел многими древними и новыми языками. Виельгорский любил вести серьезные разговоры и дискуссии на темы музыкальные, медицинские, философские, религиозные, исторические, литературные. С его мнением считались. Он умел высказывать, по словам Глинки, "дельные замечания". Музыкально он был образован весьма серьезно. О Виельгорском Вяземский сказал: "Нежный трубадур под властью красоты". Виельгорский всю жизнь отдал служению музыке. Пушкин бывал в его доме один, а впоследствии с женой, слушал музыку и читал свои стихи. Виельгорский писал на тексты Пушкина романсы и песни. Он помимо "Песни Земфиры" издал при жизни поэта еще 3 романса. Это "Черная шаль" (1829), романс, который пользовался в свое время, по свидетельству Бутурлина, наибольшей известностью изо всех романсов Виельгорского. Другой романс - "Ворон к ворону летит" ("Два ворона"). Так же как и "Черная шаль" опубликован в "Лирическом альбоме на 1829 год. Издан М. Глинкою и Н. Павлищевым". Стихотворение Пушкина "Ворон к ворону летит" впервые опубликовано под названием "Два ворона" в альманахе А.А. Дельвига "Северные цветы на 1828 год". Спб, 1828. Оно представляет собой свободный стихотворный перевод шотландской народной песни. Романс "Кто при звездах и при луне" написан в 1831 году. Он впервые опубликован в 1936 году. Стихотворение Пушкина "Кто при звездах и при луне" является отрывком из первой песни поэмы "Полтава". Вся поэма впервые опубликована в Петербурге в 1829 году.

Вспоминая концерты у Виельгорского, поэт Д.П. Ознобишин писал: "Пушкин не был... музыкантом..., а между прочим бывал на всех вечерах, даже исключительно музыкальных". Пушкин должен был знать В.Ф. Одоевского не только как литератора, но также как музыканта. Они нередко встречались, в частности на квартире Жуковского. Пушкин посещал музыкальные вечера Одоевского, начинавшиеся в 11 часов вечера. Пушкин так говорил о новелле Одоевского "Квартет Бетховена": "Едва когда-либо читали на русском языке статью столь замечательную и по мыслям и по слогу... возникают у нас писатели, выражающие мысли нашего века".

В.Ф. Одоевский написал на слова Пушкина Татарскую песню ("Дарует небо человеку"). Выход в свет ее пришелся на 1825 год. Татарская песня представляет собой отрывок из поэмы Пушкина "Бахчисарайский фонтан".

К числу великосветских музыкальных салонов принадлежал салон пианистки Марии Шимановской. Мария Шимановская приехала в Петербург из Варшавы с двумя дочерьми, одна из которых стала позже женой Мицкевича, в 1822 году. Обе ее дочери, согласно Глинке, "изрядно пели". Мария Шимановская в столице получила звание "первой пианистки императриц", т. е. вдовствующей императрицы Марии Федоровны и жены Александра I - Елизаветы Алексеевны. В "Московских ведомостях" после первого же ее выступления восторженную статью о Шимановской написал князь Шаликов. После пятилетнего пребывания в Европе, Шимановская в 1827 году вернулась в Петербург, где поселилась окончательно. В 1831 году Шимановская скончалась. Именно ей 1 марта 1828 году Пушкин записал в альбом: "Из наслаждений жизни одной любви музыка уступает, но и любовь мелодия".

Живя на даче у А.А. Дельвига, Пушкин слушал роговую музыку крепостного оркестра Д.Л. Нарышкина. Роговая музыка крепостных оркестров - одно из своеобразных явлений русской музыки XVIII - начала XIX вв. О том, что Пушкин слушал ее неоднократно, помимо Дельвига рассказывает также и А. Керн.

Знакомство с Пушкиным Глинки состоялось во время учебы Глинки вместе с братом Пушкина Львом под руководством Кюхельбекера. Пушкин навещал Льва. Встречи Глинки и Пушкина могли быть у Керн, где Глинка часто бывал, у Виельгорского, у А.И. Оленина, у Н.И. Павлищева - мужа сестры Пушкина Ольги, у Жуковского, Дельвига. Глинка в "Записках" пишет о зиме и лете 1828 года: "Около этого времени я часто встречался с известнейшим поэтом нашим А.С.Пушкиным и пользовался его знакомством до самой его кончины". Пушкин написал на мелодию Глинки (грузинская, сообщена Грибоедовым) слова "Не пой, красавица, при мне". Этот текст - одно из достаточно известных стихотворений Пушкина.

Выше уже упоминалось о взаимоотношениях Пушкина с Верстовским. Близость их закрепилась и творческим содружеством. Так, в 1826 году Верстовский написал на слова Пушкина "Гишпанскую песню" ("Ночной зефир"). В конце 1828 года Верстовским написан романс "Два ворона". Он написал романс, получив текст от поэта еще до его опубликования. У Верстовского тоже есть романс на текст "Кто при звездах и при луне". Он называется "Казак". Пушкин передал Верстовскому соответствующий отрывок из поэмы "Полтава" перед отъездом в Арзрум весной 1829 года. Композитор написал на него музыку, вскоре состоялось издание. 29 мая Верстовский писал Шевыреву: "Пушкин ко мне прислал, чтоб я написал музыку казака из "Полтавы", - посылаю его Вам. - Мысль пришла недурная - выразить галопом всю музыку. - Пусть фортепьянист сыграет вам, а в пении вспомните меня". В 1831 году Верстовский издал также еще два романса на слова Пушкина. Это, во-первых, "Певец". Другой романс - "Песнь девы" ("Ложится в поле мрак ночной"). Этот романс написан не позже 1827 года. Стихотворение, на которое написана музыка, является отрывком из четвертой песни поэмы "Руслан и Людмила", впервые опубликованной в Петербурге в 1820 году.

Верстовский был простой и увлекательный собеседник, талантливый исполнитель собственной музыки. "Слушали мы и с наслаждением музыку и пение Верстовского" (Аксаков). Об отношениях Пушкина с Верстовским после 1829 года ничего не известно.

Последние годы

Среди новых московских знакомых Пушкина - Андрей Петрович Есаулов был приятелем Павла Воиновича Нащокина, благодаря которому у Пушкина состоялось много знакомств с представителями музыкальной среды, в том числе и с Верстовским. Есаулов - яркая и весьма колоритная фигура. Он из антропологического типа “неудачников". Судя по дошедшим до нас его музыкальным произведениям он выделялся, из общего уровня дилетантов. По мнению ученика Есаулова С. К. Булича, скрипкой тот владел как "русский Паганини", она "пела и говорила, как человек, в его руках".

Разрозненность и скудость присущи сведениям об его биографии. Незаконный сын помещика Есаулова, по паспорту он был Петров, хотя все знали его под фамилией Есаулов. Происхождение - фактор формирования трудного характера, который стал присущ Есаулову. Согласно С.К. Буличу, отец Есаулова был "знатным и богатым", дал ему хорошее образование "в светском смысле". Тот же источник свидетельствует о "благородных наклонностях" композитора, о его "неподкупной честности". Он был "неспособен ни на какой низкий поступок, но, к несчастью (так у Булича. - М.Ш.), вел не всегда трезвую жизнь". Есаулову было присуще обостренное самолюбие. "Задумчивый и меланхолический нрав", как выразился один публицист 19 века, отличал его. Первым из произведений Есаулова, которое было опубликовано, был романс "Твой взгляд". В том же 1828 году издается и второй романс, посвященный "русской армии" - "Военная песня". Рецензия в "Московском телеграфе" гласила: "Отдаем должную похвалу музыке; она сочинена с большим вкусом и весьма приятна. Это первый еще опыт г-на Есаулова и доказывает прекрасный талант его". Пушкин хорошо знал Есаулова. После возвращения из Болдина в Москву поэт передал Есаулову стихотворение "В последний раз твой образ милый", известное теперь большей частью под названием "Расставание". Композитор положил его на музыку и в 1831 году издал его под заглавием "Прощание". Романс принадлежит к числу лучших произведений Есаулова.