Елена Васильева - 100 знаменитых памятников архитектуры Страница 61

Тут можно читать бесплатно Елена Васильева - 100 знаменитых памятников архитектуры. Жанр: Научные и научно-популярные книги / История, год -. Так же Вы можете читать полную версию (весь текст) онлайн без регистрации и SMS на сайте Knigogid (Книгогид) или прочесть краткое содержание, предисловие (аннотацию), описание и ознакомиться с отзывами (комментариями) о произведении.

Елена Васильева - 100 знаменитых памятников архитектуры читать онлайн бесплатно

Елена Васильева - 100 знаменитых памятников архитектуры - читать книгу онлайн бесплатно, автор Елена Васильева

Сразу за серой громадой фасада дворца возвышается собор, при строительстве которого Хуан де Эррера точно рассчитал пропорциональное соотношение между куполом[6], угловыми башнями и горизонталями протяженных фасадов, что стало одним из самых смелых новшеств в архитектуре подобного рода.

Во внутренней, торжественно холодной архитектуре собора использованы, главным образом, элементы дорического ордера, поскольку Эррера считал, что этот ордер «своей силой и благородством наилучшим образом выражает мощь». В облицовке соборных стен, пилястр, фризов использован сероватый мрамор, и только главный алтарь выделяется ярким пятном. Он поднят на высоту четырех этажей в главном нефе собора, несколько вытянутом на восток. Разноцветный мрамор, яшма и драгоценные камни, украшающие алтарь, сверкают от света, падающего через фонарь в куполе. Своим сиянием алтарь как бы символизирует центр Эскориала и цель земной миссии Филиппа II.

По боковым сторонам алтаря в нишах стоят скульптуры Карла V и Филиппа II с семьями. Еще одна ниша представляет собой ложу для короля и его свиты, вход в которую вел прямо из спальни короля.

Уникальность Эскориала – не только в его необъятных размерах. И внешний вид, и архитектурное убранство внутренних апартаментов отмечены холодной и даже аскетической строгостью. Многочисленные батальные панно, расположенные по периметру коридоров и выполненные великими испанскими живописцами – Эль Греко, Веласкесом, Гойей, – напоминают диораму. Все потолки и стенные проемы расписаны великолепными фресками на религиозные темы. Да и сами покои короля более похожи на келью монаха, чем на роскошную резиденцию. А монарший трон представляет собой не произведение искусства, а скромный походный стул Карла V, сопровождавший его во всех военных кампаниях.

Единственным роскошным залом Эскориала является Королевская библиотека, размещенная в длинной галерее у западного входа. Ее плафон расписан аллегорическими изображениями наук и искусств. Библиотека поражает своими размерами и ценностью книжного фонда. Здесь хранится редчайшее собрание книг и рукописей XVI–XVII вв., среди них находятся даже трактаты таких еретиков, как Мартин Лютер и Жан Кальвин.

Из библиотеки мраморные ступеньки ведут вниз в полуподвальный цоколь, где, как и завещал Карл V, расположена обширная королевская усыпальница. Она помещена под главным алтарем собора и долгое время после смерти Филиппа II оставалась незавершенной, ибо мешали подземные воды. Только в 1654 г., когда инженеры осушили фундамент под Эскориалом, гробница была закончена. Правда, стиль ее был уже несколько иной, чем задумывал Филипп II: вместо холодного гранита были использованы мрамор, золото и бронза.

В «Пантеоне королей» похоронены испанские монархи, члены королевских семей и их родственники. Оставлено здесь место и для захоронения ныне здравствующей королевской семьи.

В наши дни Эскориал стал одним из самых посещаемых музеев в мире. Обычно посетители монастыря покидают его с наступлением сумерек, так как внутренние помещения, длинные коридоры и межэтажные переходы не имеют электрического освещения. Но еще долго при свете выглянувшей луны в прозрачных водах королевских прудов будут отражаться старинные портики, расположенные по углам монастыря смотровые башни и мощные дворцовые стены.

Средневековая история, застывшая в рукотворном камне, имя которой Эскориал, – это еще один маленький мостик между прошлым и будущим, частичка живущей в веках национальной культуры древней и вечно юной Испании.

Собор и площадь Св. Петра в Риме

Собор Св. Петра в Риме – главная святыня Ватикана[7], самого маленького суверенного государства, расположенного на холме Монте-Ватикано. Об этом холме существует немало легенд, одна их которых повествует о том, что в давние времена на нем, под платанами влюбленные назначали свидания, а вдоль берегов Тибра, несущего тогда чистые как слеза воды, любили прогуливаться почтенные римляне. Наведывались сюда и предсказатели будущего, которые угадывали по звездам судьбу влюбленных. Возможно, тогда жрецы и предсказали, что этот холм, поросший вечнозелеными пиниями, станет вначале центром Римского епископства, а с середины VIII в. – столицей Папского государства.

Собор, которым ежедневно любуются тысячи туристов, обязан своим именем человеку, принявшему в I веке мученическую смерть за свою веру: в 64 году, в царствование императора Нерона, апостол Петр был распят на кресте, а затем похоронен на городском кладбище. Вскоре к могиле святого потянулись паломники, а римский император Константин, признавший христианство, в 326 г. повелел воздвигнуть над могилой Петра базилику, которая простояла более тысячелетия.

Когда она совсем обветшала, Папа Римский Николай V в 1452 г. решил начать строительство нового собора. Тогда же архитектор Бернардо Росселино составил его проект, правда, так и не осуществленный.

Работы по перестройке собора возобновились лишь в начале XVI в. уже при папе Юлии II, который задумал под куполом собора, над гробницей Св. Петра возвести собственную гробницу. Эту важную работу Юлий II поручил в 1505 г. молодому, но уже достаточно знаменитому скульптору Микеланджело.

Заключение относительно пригодности места, выбранного для установки памятника, должен был дать известный во всей Италии архитектор Донато д’Анджело Браманте. Ознакомившись с проектом Микеланджело, Браманте пришел к выводу о необходимости перестройки всего собора и представил эскизные наброски нового сооружения. Грандиозность замысла настолько увлекла Юлия II, что он, отказавшись от проекта Микеланджело, предложил Браманте осуществить свою идею.

Создавая проект собора, Браманте, у которого, по словам современников, полет фантазии «не имел пределов», задумал соорудить не имевший себе равного во всей мировой архитектуре величественный монументальный памятник, превосходящий постройки Ассирии, Египта и Древнего Рима. «Я установлю Пантеон на своды храма Мира», – говорил Браманте по поводу своего небывалого плана.

Проект Браманте представлял греческий равноконечный крест, с закругленными концами ветвей. Само же здание являло собой композицию больших и малых объемов, которые группировались вокруг центрального крестообразного в плане пространства, перекрытого огромным полусферическим куполом. Ступенчатая композиция и соотношение ее больших и малых частей должны были придавать собору особое величие.

Но великому зодчему не довелось воплотить свои идеи до конца: ко дню его смерти в 1514 г. были возведены лишь четыре средних пилона с опиравшимися на них сводами и часть южной стороны собора.

После Браманте постройка собора не раз переходила из рук в руки, с неизменной переделкой всего проекта. Сначала производство работ было поручено Джулиано да Сангалло и Рафаэлю. Последний не удовлетворился проектом Браманте и предложил свой вариант, по которому равноконечный греческий крест был заменен латинским удлиненным крестом.

Рафаэль умер в 1520 г., и главным архитектором собора Св. Петра был назначен Бальдассаре Перуцци. После его смерти в 1536 г. за дело взялся архитектор Антонио да Сангалло Младший, который посвятил возведению собора последние десять лет своей жизни.

И наконец, в 1547 г. после смерти Сангалло по повелению папы Павла III к постройке собора был привлечен 72-летний Микеланджело. Считая себя скульптором, он долго сопротивлялся и, вспоминая об этом, писал: «Бог свидетель, что я против воли, только благодаря настоянию папы Павла, взялся за постройку собора».

Однако, как и все, что делал Микеланджело, рано или поздно становилось величайшим произведением искусства. Так случилось и с собором Св. Петра, модель которого зодчий сделал всего за 15 дней. Она представляла собой соединение всех частей здания в единый пластический организм, при этом вся масса сооружения приобретала большую невесомость и завершалась огромным куполом, диаметр которого составил 52 метра. Собор вместе с крестом достигал высоты 135 м – размер для того времени просто фантастический.

Особое внимание Микеланджело уделил возведению купола собора. Образно говоря, зодчий стремился создать его таким огромным, чтобы под ним могли укрыться все христианские народы. Возносимый кверху боковыми апсидами, как бы столпившимися вокруг него, купол покоится на барабане с большими окнами, обрамленными спаренными, сильно выступающими колоннами. Это – своего рода зубчатое колесо, проникающее в пространство небосвода. Над барабаном возвышается сам купол, который служит одновременно выражением тяжести массы и, вместе с тем, ее одухотворенности, порыва вверх, подчеркиваемого ребрами.

Купол возносится ввысь в том самом месте, где, по преданию, захоронен апостол Петр. Это идеальный центр самого здания, памятник вселенской идее христианства, символизирующий порыв в заоблачные дали: за «прологом на земле» в виде апостольской гробницы следует «эпилог на небесах» в виде купола.

Перейти на страницу:
Вы автор?
Жалоба
Все книги на сайте размещаются его пользователями. Приносим свои глубочайшие извинения, если Ваша книга была опубликована без Вашего на то согласия.
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.
Комментарии / Отзывы
    Ничего не найдено.