М. Силина - Галерея Ленбаххаус Мюнхен

Коллекция галереи Ленбаххаус хронологически отражает несколько важных этапов развития мюнхенского искусства. Основную часть музейной экспозиции составляют произведения мюнхенских художников XVIII–XIX веков: полотна Вильгельма фон Кобелля, Иоганна Георга фон Диллиса, Карла Ротмана, Карла Шпицвега, Франца фон Штука, Фридриха Августа фон Каульбаха, Вильгельма Лайбла и Ганса Тома. Особый интерес представляют работы Ловиса Коринта, Макса Слефогта и Фрица фон Уде, участников мюнхенского Сецессиона.

Обложка: А. Маке. «Прогулка на мосту». Фрагмент.

OCR, fb2 V 1.0 — Izekbis.

М. Силина

Галерея Ленбаххаус Мюнхен

Официальный сайт музея: lenbachhaus.de

Адрес музея: Luisenstraβe 33, Мюнхен.

Проезд: На метро: U2/U8 — остановка «Königsplatz», U1/U7 — остановка «Stiglmaier», на трамвае: № 27 — остановка «Karolinenplace», на автобусе: № 100 — остановка «Königsplatz».

Телефон: +49 (0) 89 233 320 00.

Часы работы: Вторник — воскресенье: 10:00–20:00 (с 1 октября до 18:00).

По понедельникам и на Рождество музей закрыт.

Цена билета: Полный — 10 €, льготный (для студентов, пенсионеров и лиц, имеющих билеты в другие музеи города) — 5 €. В стоимость посещения включен аудиогид на английском или немецком языке.

Информация для посетителей: В музее работают магазин и кафе-ресторан «Ella».

Василий Кандинский; один из самых влиятельных художников XX века, основоположник абстрактного искусства, вспоминал о Мюнхене начала века: «Все рисовали… или писали стихи, или музицировали, или увлекались танцами. Под крышей каждого дома можно было найти, по крайней мере, два ателье; где порой не столько много писали красками, сколько дискутировали, диспутировали, философствовали или изрядно выпивали». Именно эту атмосферу насыщенной творческой жизни блестяще демонстрирует экспозиция городской галереи Ленбаххаус.

Мюнхен может по праву гордиться своими художественными музеями, чего стоит поражающая воображение коллекция Старой пинакотеки. Там выставлены произведения мастеров начиная со Средних веков по XVIII столетие. Изюминкой галереи Ленбаххаус стало яркое, иногда шокирующее, скандальное и все же притягивающее внимание искусство XX века.

Галерея в доме Ленбаха открыла свои двери в 1929. На этой вилле, построенной в стиле флорентийского ренессанса в 1887–1891, жил художник Франц фон Ленбах (1836–1904). В 1924 городские власти купили дом у его вдовы вместе с обширной коллекцией работ, принадлежащей семье.

Направление экспозиционной деятельности музея определили сразу: это история мюнхенского искусства, картины старых и современных художников города. Вторая мировая война и массивная бомбардировка Мюнхена чуть было не положили конец этим планам: здание очень сильно пострадало в 1944–1945. Но уже к 1947 начались восстановительные работы. В это же время, несмотря на финансовые трудности, коллекцию расширили, включив произведения современных мастеров.

Переломным моментом в истории музея, когда он стал не просто городской галереей, а местом паломничества любителей искусства со всего мира, стал 1957.

Габриель Мюнтер 19 февраля в честь своего 80-летия подарила ему впечатляющую коллекцию произведений экспрессионистской группы «Синий всадник». В это объединение входили также Василий Кандинский, Франц Марк, Август Маке, Алексей Явленский, Марианна Веревкина, Пауль Клее, Арнольд Шёнберг и другие. В одночасье музей обрел статус мирового.

К счастью, на этом щедрые дары не кончились. Промышленник и меценат Бернхард Кёллер в 1965 передал галерее свою коллекцию творений Франца Марка и Августа Маке. В 1971 последовало поступление архива художника Альфреда Кубина.

С 1970-х музей, имея беспрецедентное собрание картин классиков XX столетия, продолжает приобретать работы современных художников. Специалисты не прогадали с выбором: под крышей галереи — произведения звезд искусства второй половины XX века, среди которых Йозеф Бойс и Дан Флавин.

В 2003 начали реконструкцию и расширение музея, новый корпус проектировало бюро всемирно известного архитектора Нормана Фостера. Обновленная экспозиция открылась в мае 2013.

Коллекция галереи Ленбаххаус хронологически отражает несколько важных этапов развития мюнхенского искусства. Основную часть музейной экспозиции составляют произведения художников XVIII–XIX столетий: полотна Вильгельма фон Кобелля, Карла Ротмана, Карла Шпицвега, Франца фон Штука, Фридриха Августа фон Каульбаха, Вильгельма Лайбла и Ганса Тома.

Особый интерес представляют работы Ловиса Коринта, Макса Слефогта и Фрица фон Уде, участников Мюнхенского Сецессиона, основанного в 1892.

Принесшее международный авторитет и славу музею собрание картин группы «Синий всадник» — самое крупное и значимое в мире. В экспозиции представлены как ранние, написанные до объединения в 1911, так и классические полотна мюнхенских экспрессионистов. В центре внимания историков искусства и любителей — творчество Василия Кандинского. Коллекция позволяет проследить эволюцию его мастерства и понять пути и причины возникновения в начале XX века самого феномена абстрактного искусства.

Для многих почитателей изящных искусств неожиданным и интригующим открытием станут такие направления современной живописи, как магический реализм и сюрреализм (деятельность Эдгара Энде), а также синтез этих направлений, представленный художниками «Новой вещественности». В галерее экспонируются работы Кристиана Шада, Рудольфа Шлихтера, Макса Радлера и Александра Канольдта.

Музей продолжает активно расширять свои коллекции, помимо крупного раздела, посвященного творчеству одного из самых знаменитых художников второй половины XX века Йозефа Бойса, открыта экспозиция произведений искусства, созданных после 1945, которая постоянно пополняется.

Неудивительно, что городская галерея Ленбаххаус привлекала более 400 000 посетителей в год еще до обновления экспозиции.

Мюнхенские живописцы

Наряду с Максом Либерманом и Максом Слефогтом Ловис Коринт считается одним из самых значительных представителей импрессионизма в Германии. Он учился в Мюнхене, с этим городом связаны важнейшие этапы становления его мастерства. В середине 1880-х художник побывал в Антверпене и Париже, но большое влияние на него оказали не голландцы и не французские импрессионисты, а реалист Жюль Бастьен-Лепаж и немецкий живописец Вильгельм Лейбль. Позже в Берлине Коринт познакомился с символистом Максом Клингером. Религиозные сюжеты, исполненные в реалистическом стиле, — ключевая тема мастера в ранний период творчества.

Эта картина — одновременно портрет и аллегория. Юная героиня является олицетворением невинности. Выражение лица и простая ткань, которой она прикрывается, говорят о том, что изображена девушка из бедной семьи. Коринт напоминает зрителю христианскую истину, что отнюдь не богатые «войдут в Царствие небесное».

Данное произведение Ловиса Коринта относится к периоду профессионального признания мастера. В 1892 он вступил в Мюнхенский Сецессион, в котором среди прочих состояли такие известные живописцы, как Макс Либерман, Отто Экман, Ханс Тома, Вильгельм Тюбнер, Франц фон Штук и Фриц фон Уде. Но к 1893 Коринт создал другое объединение вместе с самыми влиятельными представителями модерна: Максом Слефогтом, Германом Обристом и Петером Беренсом. С этого времени в его творчестве все чаще возникают грозно звучащие темы страданий, имеющие сильный религиозный акцент.