М. Пивень - Национальный музей антропологии Мехико Страница 5

Подвеска в виде фигурки обезьянки выполнена методом литья с использованием техники «потерянного воска». Чтобы сделать объемное изображение из металла, мастера смешивали угольный порошок с глиной, полученный состав высушивали на солнце, из него изготовлялась форма, которую покрывали воском, сверху наносили растолченный в порошок древесный уголь, а затем глину. Расплавленное золото выливали в оставленное отверстие, и металл вытеснял растопленный воск, вытекавший через нижнее отверстие в форме. Затем ремесленник освобождал готовое изделие от формы, полировал его и помещал в разведенные квасцы — золото становилось блестящим и приобретало ярко-желтый цвет.

Представленное здесь животное держит в левой руке собственный хвост, правой поднеся ко рту плод. Изображение обезьяны могло служить символом бога ветра.

Этот всемирно известный памятник, найденный в 1790 при проведении работ по благоустройству Мехико, стал одним из символов ацтекской культуры. Лицевая сторона каменного блока покрыта сложным рельефом, отражающим космологические представления и концепцию времени жителей Теночтитлана. Календарная символика Камня Солнца дала основание для другого его названия — Ацтекский календарь. Внешнюю окружность диска из базальтовой лавы образуют стилизованные изображения двух огненных змей Шиукоатлей, обозначающих путь светила по небу в дневное время и под землей — ночью. Внутренний круг содержит знаки двадцати дней ацтекского календаря. Традиционно считается, что изображенный в центре лик — бог Тонатиу, почитавшийся божеством солнца текущей эры Науи Олин. Однако, по мнению некоторых специалистов, более вероятна трактовка рельефа как олицетворения божества ночного солнца, связанного с образами земли и смерти. Высунутый язык бога по форме напоминает ритуальный нож, использовавшийся жрецами во время жертвоприношений, а слева и справа лапы ягуара сжимают жертвенные сердца, необходимые для поддержания жизни и движения светила. Намек на пищу солнечного бога неслучаен, ритуальное предназначение камня определяется как алтарь — темалакатль, на нем проливалась кровь пленников, захваченных во время «войны цветов». Вокруг лика божества крестообразно расположены четыре квадрата с символическими знаками четырех предшествующих солнц — космических эпох.

Воины, добывавшие на поле боя пленников для жертвоприношений, пользовались в обществе ацтеков особым почетом и уважением. Представленная скульптура изображает знатного воина-ягуара, представителя одного из наиболее могущественных воинских союзов. Испанские хронисты отмечали, что у народов Мезоамерики ягуар считался самым смелым и беспощадным животным. Кроме того, этот хищник, ведущий преимущестенно ночной образ жизни, обладает незаменимыми для воина качествами — великолепным зрением и исключительным слухом. Все ацтекские воины имели своих богов-покровителей, у «ягуаров» таковым считался Тескатлипока. Специфическим отличительным знаком членов этого элитарного ордена, обладавших рядом наследственных привилегий, служили накидки из шкур упомянутого житвотного. Два раза в год «ягуары» и воины-орлы отмечали праздники в честь солнца, устраивая ритуальные бои, символизировавшие борьбу солнечного света с мраком и темнотой.

Воин изображен сидящим на декорированном орнаментом пьедестале, в фигурном шлеме, имитирующем голову ягуара с раскрытой пастью и оскаленными клыками, предплечья и голени персонажа украшены браслетами, а на груди красуется широкое ожерелье.

Коатликуэ почиталась ацтеками как богиня земли, плодородия и смерти, мать богов солнца и луны. Согласно мифу, однажды, когда она стояла на вершине горы, ей упал с неба шар-сверток из перьев, богиня прижала его к себе и через некоторое время родила сына Уицилопочтли — одного из главных богов ацтекского пантеона. Он родился в снаряжении воина и защитил мать от угрожавших ей расправой старших детей. Амбивалентный образ Коатликуэ одновременно воплощал начало и конец жизни: она — олицетворение земли, из которой каждое утро рождается солнце, и смерти — так как земля в назначенный срок поглощает все живущее. Значение ее имени («та, что в платье из змей») стало главной иконографической деталью, отличающей богиню в произведениях искусства.

Статуя из разновидности туфа исполнена в регионе, соответствующем южной части современного мексиканского штата Пуэбла. Фигура статична, у нее массивные стопы с пальцами, напоминающими звериные когти, кисти рук подняты и обращены ладонями к зрителю, грудь обнажена. Юбка богини «соткана» из переплетенных тел змей, головы и концы хвостов которых образуют ее нижний край, змеи служат героине и поясом. Голова выполнена в виде черепа, мочки ушей украшены большими круглыми дисками. От инкрустации, имевшейся некогда на лице изваяния, сохранились только фрагменты — бирюза в круглых углублениях на скулах, несколько зубов из белого перламутра и розовый перламутр, выстилающий ноздри. Возможно, дорогой материал заполнял и круглое отверстие в груди статуи.

На квадратной каменной плите, украшавшей стену пирамиды на холме Тепоцтеко, высечен ауисотль — водяной дух ацтекской мифологии. Это фантастическое животное, по легендам, обитавшее в водоемах, на известных изображениях напоминает выдру или водяную собаку с длинными и острыми когтями. Характерная деталь его облика — человеческая ладонь на конце длинного хвоста, с помощью которой, по поверьям, он мог схватить человека и утащить на дно. Как водное существо ауисотль считался посланцем бога дождя Тлалока, поставлявшим слуг своему господину. Скульптор изобразил «шерсть» животного в виде знаков воды — растекающихся волнообразных потоков, завитки которых завершаются изображениями раковин.

Имя Ауисотль носил один из первых правителей ацтеков, военачальник, добившийся титула Тлакатекатля, что значит «Великий полководец». Во время его царствования (1486–1502) империя присоединила ряд территорий и достигла наибольших размеров, получая богатую дань с покоренных селений. С этим историческим персонажем связано множество легенд. По-видимому, мифическое существо являлось его личным символом.

В культуре народов, населявших в древности территорию Мексики, музыка была связана с религиозными ритуалами, сопровождавшимися танцами, пением и декламацией гимнов. Ударные инструменты создавали ритм для пения и танцевальных движений, смысл которых заключался в контакте с божественными силами.

Двузвучный щелевой барабан тепонацтли представляет собой полый, выдолбленный из дерева твердых пород цилиндр, располагавшийся горизонтально. Инструменты этого типа различались по величине, длина одних могла превышать метр, тогда как другие были небольшими, удобными для ношения на шее. На его поверхности делались два продольных параллельных углубления, а третье прокладывалось в центре, под прямым углом к ним — в виде буквы «Н». Удары производились по двум расположенным между углублениями язычкам, которые звучали в разных тонах. Играли на тепонацтли с помощью специальных молоточков или колотушек из кусков оленьего рога с каучуковыми наконечниками. Для наилучшего резонанса исполнитель во время храмовых ритуалов и церемониальных танцев устанавливал инструмент на специальную деревянную подставку высотой по пояс. Тепонацтли украшали резными изображениями богов, воинов, животных или птиц, как единичными, так и соединенными в сложные композиции.

Этот барабан, созданный мастером из народа тлашкальтеков, выполнен в виде фигуры ползущего воина. Резчиком искусно исполнены черты лица персонажа, рельефные детали головного убора и других элементов его облачения. Особенную выразительность образу придает пристальный взгляд решенных в цвете глаз, ярко выделяющихся на коричневом фоне дерева.

Предназначенные для жертвоприношений чаши куаушикалли были нескольких разновидностей. Некоторые из них высечены из камня в виде орлов и ягуаров, с углублением на спине, куда помещали сердца и кровь пленников, принесенных в жертву богам во имя обновления мира и поддержания энергии и жизнеспособности солнца.