55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств - Евгения Николаевна Черняева Страница 27

С 1906 года Трубецкой занимал должность профессора энциклопедии и истории философии права в Московском университете, а позже – философии.

Евгений Трубецкой был одним из основателей кадетской партии, но позже вышел из-за нежелания однопартийцев сотрудничать с правительством. Он примкнул к Партии мирного обновления, в Первой Государственной думе. После революции над ним нависла угроза ареста, поскольку он не принял идеи большевиков, и в сентябре 1918 года он покинул Москву и уехал в Киев.

В 1919 году, находясь на белом юге России, активно участвовал в деятельности органов пропаганды Добровольческой армии. В 1920 году он вслед за отступавшей белой армией, оказался в Новороссийске, где тяжело заболел.

Евгений Николаевич Трубецкой умер в 1920 году.

Вопросы-ответы

1. Какие три статьи входят в состав «Трех очерков» Трубецкого?

ОТВЕТ: «Умозрение в красках» (1915), «Два мира в древнерусской иконописи» (1916) и «Россия в ее иконе» (1917).

2. «Три очерка» были написаны под впечатлением от выставки русской иконы. Что послужило вдохновением для автора?

ОТВЕТ: Очерки были написаны под непосредственным впечатлением от выставки икон XV–XVI веков из собрания Ильи Остроухова.

3. Какая символика заложена в архитектурном облике православного храма?

ОТВЕТ: Внутреннее пространство купола представляет собой небесную сферу. Внешняя форма главы, которая в традиционных русских храмах имеет вид золотой луковицы, выражает устремленность к миру абсолютных сущностей. Храм есть образ мира.

4. В чем состоит критика Трубецкого по отношению к современной ему культуре?

ОТВЕТ: Духовная жизнь угасает в стремлении к мещанскому благополучию в земной жизни. Человек в благоустроенном мире погружается в духовный сон и не видит ни рая, ни ада.

5. Как Евгений Николаевич оценивает выпавшие на долю России испытания войной и революцией?

ОТВЕТ: Философ предполагает, что периоды войн и катастроф необходимы, чтобы разбудить человека от парализующего духовного сна. Он считает, что трагические события в России – это начало страшного периода всемирной истории, но он видит в нем и начало великого духовного подъема, который всегда сопровождается страданиями народов.

6. Какой основной смысл заложен в иконе Андрея Рублёва «Троица»?

ОТВЕТ: В «Троице» Андрея Рублёва заложена идея единства христианского и народного.

7. Чем икона отличается от портрета?

ОТВЕТ: Икона – это не портрет, а прообраз грядущего.

18

Макс Дворжак. «История искусства как история духа»

1924 год

Самое важное:

• Дух времени является истинным наполнением художественного произведения.

• Изменение художественной формы связано с изменением духовной жизни общества.

• Есть два основных направления в искусстве: идеализм и натурализм.

• Наука – движущая сила развития духа.

Темы: теория искусства, искусство Возрождения, маньеризм, экспрессионизм, духовно-исторический метод

В схожем ключе:

Отто Бенеш. Искусство Северного Возрождения. 1945.

Генрих Вёльфлин. Основные понятия истории искусства. 1915.

Юлиус фон Шлоссер. История стиля и история языка изобразительного искусства. 1935.

Название книги Макса Дворжака «История искусства как история духа» со временем стало и наименованием его метода изучения искусства (духовно-исторический), вот только заглавие самого известного труда Дворжака дал не он сам, а его ученик Феликс Хорб. Дело в том, что сборник трудов Дворжака, ставший декларацией его метода, издавался уже после смерти автора и окончательной редактурой занимались также ученики и коллеги Камилл Свобода и Йоханнес Вильде. Во введении редакторы и составители подчеркивают, что Дворжак самостоятельно работал над книгой, но не успел ее закончить. Ключевая задача «Истории искусства как истории духа» – это анализ поворотных моментов в эволюции западноевропейского искусства. Хронологически Дворжак рассматривает период от поздней античности до завершения эпохи Возрождения и маньеризма.

Что важнее – художественная форма или содержание художественного произведения?

Макс Дворжак попытался рассматривать историю искусств на основе анализа духовной жизни общества, что шло вразрез с формальным методом Венской школы искусствоведения. Макс Дворжак, сменивший Алоиза Ригля, автора формального метода, на кафедре Венского университета, и сам был представителем этой школы, но пошел несколько дальше в своих рассуждениях.

Дворжак высказал очень простую, но гениальную по своей сути мысль: а что, если художественная форма «является воплощением нашего духовного отношения к окружающему миру»? Тогда получается, что внутренним наполнением художественной формы или стиля будет дух времени. Если Алоиз Ригль в своей теории доказывал мысль о том, что история искусства есть история стилей, то теория Дворжака основывалась на истории духа. Под историей духа он понимал совокупность идей об устройстве мира, которые в своем развитии воплощались в искусстве в виде натурализма или идеализма. Искусствовед первым заметил зависимость смены художественных форм от мировоззрения общества на разных исторических этапах. В своих работах Дворжак проводит аналогию между духовным кризисом и проблемами формообразования, а решение художественных проблем он видит в смысловой наполненности искусства. Вопрос о приоритете формы или содержания в художественном произведении Дворжак решает определенно в пользу содержания. Проблемы в вопросах формообразования Дворжак видит в периоды перехода от идеалистического искусства к натуралистическому и обратно. Только глубокое содержательное наполнение может вывести искусство из кризиса. Такое наполнение Дворжак связывает с идеалистическими устремлениями в искусстве.

Представители формальной школы видели в современном им искусстве – импрессионизме, экспрессионизме – черты кризиса и распада формы. Дворжак смотрел в будущее с надеждой, и набирающий силу экспрессионизм со своей внутренней богатой наполненностью казался ему выходом из кризиса.

От Катакомб до маньеризма

Книга Дворжака состоит из нескольких отдельных исследований, объединенных критикой формального метода и духовно-историческим подходом. В качестве объектов исследования Дворжак берет кризисные, переходные периоды в искусстве и на их примере доказывает, что художественная форма следует за духом времени. Первое эссе Дворжака «Живопись Катакомб. Начала христианского искусства» представляет собой концепцию становления раннехристианского искусства. В этом эссе он спорит со своим предшественником Алоизом Риглем. Дело в том, что формальный метод, проповедуемый Риглем, привел его к фактическому отождествлению позднеантичного и раннехристианского искусства. Дворжак же видит здесь два принципиально разных стиля. Действительно, если смотреть с формальной точки зрения, то разницы почти нет, а если посмотреть на эти два направления в искусстве с точки зрения их духовного содержания, то разница колоссальна: язычество и христианство. Дворжак приводит в пример изобразительное пространство. Для античного художника изображаемое пространство реально, художник-христианин имеет дело с пространством метафорическим, именно с этой концептуальной разницы начинается отсчет формальных изменений.

Вторая работа сборника посвящена еще одному сложному периоду смены эстетических ориентиров в искусстве – готике. «Идеализм и натурализм в готической скульптуре