Противоречие. Перевертыш. Парадокс. Курс лекций по сценарному мастерству - Олег Владимирович Сироткин Страница 42

Лекция 7. Структура сценария. Второй акт

(на примере разбора кинофильма «Матрица» режиссеров Вачовски 1999 года)

При изучении структуры сценария может возникнуть вопрос: зачем вообще все так ритуализировали? Кто все это придумал? А как же экспромт, выдумка, полет фантазии? Ответ таков: элементы структуры современного сценария восходят к работе Джозефа Кэмпбелла «Тысячеликий герой», а также к книге его последователя Кристофера Воглера под названием «Путешествие писателя». Авторы опирались на исследования мифов самых разных эпох. Поэтому за элементами сценарной структуры стоят древние архетипические глыбы.

Думаю, это прекрасная идея — экспериментировать с элементами структуры, добиваясь новых эффектов эмоционального воздействия на зрителя, транслируя определенные смыслы истории путем изменения структуры. Отход от канона — возможен. Если он оправдан. Но прежде чем нарушать канон, возможно, стоит лучше его изучить?

Сознание человека воспринимает информацию поблочно, порционно. Так утверждают психологи. Неслучайно мы стараемся группировать всю передаваемую информацию: если пишем роман, то дробим его на части, части — на главы, а главы — на абзацы. В кино все то же самое: кинофильмы делятся на акты, акты — на эпизоды[4], эпизоды — на сцены, сцены — на кадры. Для того чтобы зритель ощутил, что акт завершается, финализируется важный этап истории, и придуманы ПП-1, «точка невозврата» и «преодоление порога».

Все эти драматургические уловки повышают эмоциональный градус восприятия фильма. А эмоции создают ощущение кульминации. Сделав эмоциональный «вдох», зритель нуждается в эмоциональном «выдохе». Когда зритель получает порцию важной информации, надо дать ему время на осмысление. Когда два пика — смысловой и эмоциональный — совпадают, возникает кульминация акта. После кульминации необходимо затишье. Введение в сюжет линии B как раз выполняет функцию затишья.

Итак, что произошло в кульминации 1-го акта фильма «Матрица»? Герой проснулся в некоем новом мире, где странное существо, похожее на механического жука, отцепило от Нео провода и слило его в пространство, похожее на канализацию. Это и есть конец первого акта.

2-й акт, часть 1

11. Линия B (Line B, subplot)

Второй акт всегда открывается новой темой, новой сюжетной линией, которая до поры до времени будет развиваться в истории отдельно от основной темы, прежде чем пересечется с линией A. Теперь монтаж переключает внимание зрителя на новую историю в фильме — subplot, «подсюжет».

Линия A в фильме «Адвокат дьявола» — карьера адвоката, работающего в фирме Джона Милтона. Линия B — отношения с женой, которые, как вы помните, позднее примут драматический оборот. Будет резкий контраст между карьерным ростом Кевина и крахом его отношений с женой Мэри-Энн. Второй акт в «Адвокате дьявола» открывает сцена: Кевин с супругой въезжают в шикарную квартиру в центре Нью-Йорка. Здесь они намерены свить семейное гнездышко. Они пока не догадываются, на каком «дереве» собрались его вить.

В кинокартине «Назад в будущее» Роберта Земекиса линия A — история перемещения современного подростка по имени Марти на машине времени в прошлое, в далекий 1955 год. Мы смотрим фильм, нас одолевает вопрос: сможет ли главный герой вернуться обратно в свой родной 1985-й? Линия B — история отношений Марти, его отца-недотепы Джорджа, а также будущей мамы Мартина — Лоррейн. Вам ничего не напоминает любовный треугольник между отцом, сыном и... матерью? Верно: линия B в «Назад в будущее» — не что иное, как пересказанный на вольный лад миф о царе Эдипе! Вычеркните подсюжет про любовный треугольник между отцом, матерью и сыном, и у вас останется... рядовой sci-fi, каких снималось много. Можно с полной уверенностью сказать: линия B в фильме «Назад в будущее» с точки зрения драматургии весомее линии A.

Чаще всего линия B в жанровых кинокартинах — это любовная линия героя (за исключением мелодрам, где любовная линия — линия A). В первом акте мы раскрываем основной сюжет истории: ограбление, преступление, приключение... да что угодно. А на 30-й минуте фильма вводим в историю персонажа противоположного пола, с которым у протагониста завязываются отношения.

Нередки случаи, когда линией B становится появление в фильме следователя. Иногда он впервые появляется именно на 30-й минуте фильма. А иногда — активно действует уже в первом акте. Но именно в начале второго акта впервые уделяется внимание деталям — например, в какой гостинице он поселился. Вот следователь звонит жене и узнает, что ребенок заболел. А может быть, у его жены депрессия, она в шаге от суицида. Короче говоря, возникает subplot.

Всегда ли линия B — subplot? Действительно, бывают такие скудные линии B, что их нельзя назвать полноценным подсюжетом: в них нет сюжетной арки. Например, как в кинокартине Альфреда Хичкока 1972 года «Исступление» (Frenzy, 1972; иногда название переводится как «Безумие»), посвященной истории поимки маньяка-убийцы. Периодически в фильме появляются сцены в доме следователя, где жена потчует мужа кулинарными «экзерсисами». Следователь прячет несъеденное под скатерть, нахваливая стряпню. Как мне кажется, линия была добавлена в фильм, чтобы немного разбавить юмором мрачную атмосферу триллера. Полноценного сюжета в этой линии нет.

Такой тип линии B — рудимент сценарных структур первой половины XX века. В современном кинематографе требования выше: каждая линия в проекте должна иметь свой сюжет, свою сюжетную арку.

Итак, в «Матрице», как говорилось ранее, линия A — тема борьбы остатков человечества с Матрицей. Линия B — линия Мессии, Избранного, который, согласно пророчеству, спасет угнетенный народ, одолев Матрицу и пробудив население от затяжного коллективного сна. Вот как выглядит в «Матрице» первая сцена второго акта, где заявляется линия B.

Обессиленный, обритый налысо Нео барахтается в сточной яме подземной канализации. Темноту освещают прожекторы. Сверху спускается металлическая клешня, которая хватает дряблое тело Нео и «возносит» к свету.

Что это напоминает? Здесь явный намек на религиозный образ Вознесения.

Далее:

На борту корабля «Навуходоносор» Нео лежит, обернутый тряпьем (совсем как Христос после распятия. — Прим. авт.). Нео лечат акупунктурой, с помощью игл восстанавливая активность мышц. Из его тела удаляют металлические разъемы для подключения проводов. Мы слышим разговор Морфеуса и Тринити. Морфеус: «Нам удалось, Тринити. Мы нашли Его!» Тринити отвечает: «Надеюсь, ты прав». Морфеус: «Мне не нужно надеяться, я — знаю».

Надо признать: тема Мессии проявляется в «Матрице» далеко не сразу. Когда смотришь фильм в первый раз, этот диалог Тринити и Морфеуса вполне может пролететь мимо ушей. Постепенно сюжет, что Нео воспринимается обитателями «Навуходоносора» как эдакий спаситель человечества, становится заметнее — герои раз за