Ашот Арзуманян - Арагац (Очерки и рассказы) Страница 88

Позже, 1 октября 1921 года, на заседании Всероссийского Центрального Исполнительного Комитета представитель Армении поставил вопрос о Лазаревском институте. Тогда же председатель ВЦИК М.И.Калинин подписал следующий декрет:

"Ввиду свержения буржуазно-националистического правительства и установления Рабоче-Крестьянской власти в Армении Всероссийский Центральный Исполнительный Комитет постановляет: бывший Лазаревский институт, построенный на средства армянской буржуазии, переименовать в "Дом культуры Советской Армении" и передать его со всеми материальными и культурными ценностями в распоряжение Рабоче-Крестьянского Правительства Армении..."*

______________

* Собрание узаконений и распоряжений рабочего и крестьянского правительства. 17 ноября 1921 г., № 68, 541.

В Доме культуры были организованы студии-мастерские, призванные воспитывать мастеров советской армянской культуры, дать им возможность постоянно общаться с выдающимися деятелями русской культуры, постигнуть их замечательное мастерство. Ежегодно сюда приезжали не только молодые, но и опытные деятели культуры.

В стенах этого очага культуры в Москве и в Московской консерватории проводил свои первые репетиции прославленный квартет имени Комитаса. Многие из ведущих творческих работников Армении здесь встречались с видными русскими композиторами, режиссерами, актерами. С Домом культуры связаны имена Арама Хачатуряна, Сурена Кочаряна, Каро Алабяна, Вартана Аджемяна и многих других.

Здесь проходили литературные вечера и концерты, где москвичи имели возможность ознакомиться с достижениями литературы и искусства братской Армении. В залах устраивались выставки известных художников и скульпторов республики, фотовыставки, выставки, посвященные истории армянской печатной книги и т.д.

Бывший Дом культуры Армянской ССР в Москве сыграл выдающуюся роль в укреплении и дальнейшем развитии дружбы и культурных связей русского и армянского народов, оказал неоценимую помощь работникам искусств и литературы в их формировании.

Широко известен в Советском Союзе и Государственный драматический театр имени Сундукяна. Основанный еще в 1921 году и руководимый тогда режиссером, воспитанным на лучших традициях русского театра, Л.А.Калантаром, театр вырастил целую плеяду блестящих артистов, получивших общесоюзное признание. Таковы народные артисты СССР В.Вагаршян, Г.Нерсесян, В.Папазян, А.Аветисян, В.Аджемян, Г.Джанибекян; народные артисты Армянской ССР Арус Восканян, Асмик Акопян, М.Манвелян, Г.Аветян, Г.Габрелян, Р.Варданян, О.Гулазян, Д.Малян, А.Гулакян и др.

Театр ставит произведения армянской классики, пьесы русских классиков, пьесы армянских и русских советских драматургов, посвященные современности и революционному прошлому.

Много интересных постановок осуществил Ленинаканский драматический театр.

В 1937 году в Ереване был основан русский театр имени Станиславского, являющийся подлинным рассадником русской театральной культуры в Армении. Глубоко связан с лучшими традициями реалистического искусства и Театр юного зрителя имени А.И.Микояна, организованный более двадцати лет назад.

В свою очередь театры Москвы и Российской Федерации пропагандируют армянское театральное искусство и драматургию.

В Москве на сцене Большого театра Союза ССР шла опера "Алмаст" классика армянской музыки Спендиарова.

В Ленинграде Театр оперы и балета имени С.М.Кирова осуществил постановку балетов А.И.Хачатуряна "Гаянэ" и "Спартак". При этом театр имени Кирова отлично сохранил свойственное балету "Гаянэ" сочетание классического танца с выразительностью и своеобразной художественной манерой армянского танцевального искусства.

Больших успехов достигло за годы советской власти музыкальное искусство Армении. Успешно осуществляет подготовку музыкальных кадров Ереванская государственная консерватория имени Комитаса, большинство профессоров которой является воспитанниками Московской и Ленинградской консерваторий.

Видное место в музыкальной жизни республики занимает один из лучших музыкальных коллективов Советского Союза - квартет имени Комитаса, участники которого являются воспитанниками Московской консерватории. Из стен этой консерватории вышло целое поколение талантливых музыкантов-армян, много педагогов республиканских вузов и музыкальных училищ, большое количество оперных певцов и артистов крупнейших оркестров.

Все это способствовало рождению оперного театра в Ереване. В 1933 году впервые поднялся занавес, и представлением оперы "Алмаст" А.Спендиарова начал свою плодотворную деятельность театр его имени. В то время в театре работали такие выдающиеся мастера, как Айкануш Даниэлян, Исецкий, Каратов, Ш.Тальян, крупные режиссеры А.Бурджалов, Л.Калантар, главный дирижер К.Сараджев, художник М.Арутчян, тогда еще молодая певица Т.Сазандарян и другие не менее талантливые певцы.

Именно в эту пору в Ереванский театр оперы и балета прибыл в качестве штатного дирижера М.Тавризян. Пути молодого дирижера и молодого театра совпали. Небольшой, но очень слаженный хор и оркестр, в основном питомцы Ереванской консерватории, с энтузиазмом взялись за любимое дело.

"Все это меня радовало, - рассказывал М.Тавризян. - Я поверил успеху своей работы в этом молодом театре. В 1935 году я впервые встал за дирижерский пульт. Шла опера "Риголетто". За ней последовал целый ряд других, более сложных самостоятельных работ".

Три года довольно интенсивной работы привели М.Тавризяна к посту главного дирижера. Это было как раз накануне первой декады литературы и искусства Армении в Москве. В 1939 году М.Тавризян в дни декады в здании Большого театра Союза ССР дирижировал оперой "Ануш". В храме русского музыкального искусства армянский народ демонстрировал свое древнее и вечно молодое искусство.

Вся столичная печать отмечала успех армянской декады и среди многих ее представителей достойно оценила и талант молодого дирижера М.Тавризяна.

Возвратившись в Ереван, коллектив оперного театра получил замечательный подарок - новое монументальное здание, творение академика А.Таманяна.

В творческом отношении этот период знаменателен постановкой на сцене нового театра наряду с лучшими армянскими операми русских классических опер. Тавризян дирижирует операми "Царская невеста" Римского-Корсакова, "Пиковая дама" Чайковского и "Аида" Верди.

В годы Отечественной войны театр продолжал свою интенсивную работу. К этому периоду относятся постановки "Ивана Сусанина" Глинки, "Отелло" Верди, "Гугенотов" Мейербера. Ереванцы в эти дни за дирижерским пультом неизменно видели вдохновенного музыканта Михаила Тавризяна.

Наряду с осуществлением классического репертуара театр много и напряженно работал над созданием национальных опер и балетных спектаклей. "Аршак II" Чухаджяна, "Давид-бек" Тиграняна, балеты "Хандут" Спендиарова, "Гаянэ" Хачатуряна, "Севан" Егиазаряна и целый ряд других, не менее значительных спектаклей были поставлены при М.Тавризяне, ставшем за эти годы любимцем всего коллектива.

Вместе с главным дирижером плодотворно работали в театре дирижеры С.Чарекян, Г.Будагян, Р.Степанян, Д.Шиканян, И.Хараджанян и др.*. У нас нет возможности перечислить всех достойных упоминания работников театра. Одно ясно: за эти годы каждый из них вырос, вырос в целом и театр; тому ярким свидетельством было успешное выступление коллектива в дни второй декады армянской литературы и искусства в Москве. Щедро раскрылся и талант народного артиста СССР дважды лауреата Государственной премии Михаила Арсеньевича Тавризяна, чья замечательная жизнь так неожиданно оборвалась перед постановкой оперы "Арцваберд" в Ереване. Но память о нем, о талантливом дирижере, получившем музыкальное крещение в стенах Ленинградской консерватории, всегда будет жить в наших сердцах.

______________

* Подробности об армянском музыкальном театре в труде Г.Тигранова, т. 1. Ереван, Айпетрат, 1956.

Пользуется известностью творчество одаренных молодых композиторов А.Бабаджаняна, автора известной "Кантаты о Родине", Э.Мирзояна, автора популярного квартета, создателя ряда симфонических произведений А.Арутюняна - воспитанников Ереванской консерватории. В течение трех лет они совершенствовали свое мастерство в студии Дома культуры Армянской ССР в Москве, общаясь с крупными представителями русской музыкальной культуры.

Во всех концах нашей страны звучат песни композитора Андраника Бабаяна (Андрея Бабаева) - автора героической армянской оперы "Арцваберд".

Оригинальное творчество молодого композитора Д.Тер-Татевосяна обогатилось за последнее время новым произведением. Под впечатлением рассказа М.Шолохова "Судьба человека" он написал свою 2-ю симфонию, которая так и называется "По прочтении "Судьбы человека" Шолохова". Симфония уже прозвучала в концертных залах Москвы и Еревана.