БСЭ БСЭ - Большая Советская Энциклопедия (ШВ) Страница 21

Лит.: Traz G. de, Histoire de la peinture suisse, Genéva, 1945; Schmid A. A., Die Buchmalerei des 16. Jahrhunderts in der Schweiz, Olten, 1954; Carl B., Klassizismus 1770¾1860, Z., 1963 (Die Architektur der Schweiz I); Altherr A., Neue Schweizer Architektur, Teufen, [1965].

  XV. Музыка

  Музыка Ш. основывается на различных национальных традициях. В народном и композиторском музыкальном творчестве проявляются черты общности и своеобразия швейцарского музыкального искусства в целом. В песенном фольклоре выделяются сложившиеся в разных районах Ш. в 13— 16 вв. патриотические, главным образом антифеодальные песни и специфический жанр альпийских горцев — йодль , а также пастушьи наигрыши альпийского рожка. Среди танцев — «птичья» полька, хороводные. В средние века возникшее в монастырях профессиональное музыкальное искусство было связано с литургической музыкой. Музыкальный теоретик монах Ноткер Бальбулус («Заика») ввёл секвенции (10 в.), Тутило — тропы, Глареан (16 в.) в трактате «Додекахордон» («Двенадцатиструнник») классифицировал 12 основных церковных ладов. Носителями светского музыкального искусства были миннезингеры У. фон Зингенберг и Б. Штайнмар (13 в.), И. Хадлауб (начало 14 в.). В 16 в. выдвинулись мастера церковной хоровой полифонической музыки Л. Зенфль (жил также в Мюнхене), Л. Буржуа (Женева), И. Ванненмахер (Берн), Г. Майер (Базель); в 17 в. — композиторы И. У. Зульцбергер и В. Молитор (также светские сочинения). В начале 17 в. возникли городские профессиональные музыкального объединения «коллегиум музикум». С 18 в. развивалась музыкально-сценическая и инструментальная музыка — зингшпили И. Майера фон Шауэнзе (пост. в Люцерне), увертюры, трио-сонаты Г. Альбикастро-Вайсенбурга, фортепьянные пьесы И. К. Бахофена и И. Х. Эгли. Первые оперы (немецкие и итальянские) постановка в Цюрихе в 1788; оперы швейцарских композиторов Ф. Шнидера фон Вартензе, Г. Гёца и др. ставились с 1820-х гг. в Цюрихе (с 1834 регулярно); с середины 19 в. шли главным образом оперы Р. Вагнера, с конца 19 в. — Х. Хубера (5 опер) и О. Шёка (они также авторы симфоний и других сочинений). В 19 в. распространилось музыкально-просветительское движение (основанное на воспитательных идеях И. Г. Песталоцци, конец 18 — начало 19 вв.); создан ряд хоровых обществ и музыкальных учебных заведений. Видные швейцарские композиторы были также педагогами, руководителями хоровых обществ, школ и др., в том числе Ф. Хегар, Э. Жак-Далькроз (основатель системы ритмического воспитания) и др. Среди музыкантов Ш. начала 20 в. — Г. Доре, Ф. Андре, Э. Блох (позднее жил в США), Э. Ансерме (основатель и руководитель оркестра «Романской Швейцарии», 1918), А. Ганьебен, Г. Зутер. Характерное для их музыки сочетание традиций Р. Вагнера, Р. Штрауса и др. т. н. поздних немецких романтиков с приёмами К. Дебюсси, М. Равеля особенно ярко проявилось в 20—30-е гг. в творчестве (всех жанров) Ф. Мартена. Швейцарцем по происхождению был А. Онеггер. В числе музыковедов — М. Люсей, К. Неф, А. Мозер, Ж. Хандшин. В середине 30-х гг. выдвинулись композиторы В. Буркхард, П. Мюллер, К. Бек, А. Ф. Марескотти. Первыми (сер. 40-х гг.) применяли серийную технику В. Фогель, затем Р. Либерман (опера «Леонора 40—45», концерт для джазбэнда и др.), Г. Зутермейстер (оперы «Волшебный остров», «Раскольников», инстр. соч., хоры) и др. Среди музыковедов — В. Шу, А. Э. Шербюлье. С 50-х гг. наиболее известны А. Шиблер, Ж. Вильдбергер, К. Хубер, Р. Кельтерборн. Образцы новейшей, т. н. экспериментальной, музыки создают Х. Холлигер, Ю. Виттенбах, У. П. Шнайдер, Р. Мозер и др.; в Ш. проникают некоторые формы джаза, появляется лёгкая музыка в народном духе (песни и йодли Ф. Лихти). Музыкальная жизнь городов Ш. (с 10-х гг.) в значит. степени определялась пребыванием в ней (благодаря её нейтралитету в двух мировых войнах) крупнейших музыкантов разных стран Европы: Ф. Бузони, С. В. Рахманинова, И. Ф. Стравинского, Р. Штрауса, П. Хиндемита, Б. Мартину, Э. Петри и др. В Ш. работают крупные международные музыкальные организации, проводятся музыкальные фестивали, симпозиумы, конкурсы (в т. ч. Международный конкурс музыкальных исполнителей в Женеве). В 70-е гг. в Ш. более 10 симфонических оркестров, камерные оркестры и ансамбли (знаменитые базельские оркестр и квартет), оперные труппы, хоровые общества. Среди исполнителей — дирижёры Э. Апья, Н. Эшбахер; пианисты Э. Фишер, Н. Магалов; скрипачи А. Пошон, Ф. Хирт; певцы Э. Хефлигер, Х. Ю. Рефус, певицы Л. Делла Каса, Э. Матис; церковные органисты К. В. Зенн, Э. Кауфман, Г. Функ. Работают ассоциация  швейцарских музыкантов и композиторов, Союз музыкантов Ш.; Базельская академия музыки, Высшая школа музыки в Цюрихе, консерватории в Женеве и Лозанне, имеются музыкальные факультеты при университетах, многочисленные городские и церковные школы. Издаются «Sweizerishe Musikzeitung» международные научные издания «Actra musicologica» и др.

  Лит.: Becker G., Lamusique en Suisse Gen., 1923: Refardt E., Musik in der Schweiz, Bern, 1952; 40 Schweizer Komponisten der Gegenwart, Amriswil, 1956.

  Дж. К. Михайлов.

  XVI. Драматический театр

  Театральное искусство Ш. развивалось одновременно на французском, немецком и итальянском языках. Традиции народного театра, сохранившиеся и в современной Ш., восходят к эпохе средневековья (мистерии, «масленичные игры» и др.); с 16 в. ведущим жанром стала народная драма, которая со времени Реформации выражала идеи народных движений. В 17 в. театр, преследуемый церковью за политическую сатиру, светскую тематику, фарсовый характер представлений, стал утрачивать связь с жизнью. Первые профессиональные труппы возникли на рубеже 19 в., в Санкт-Галлене, затем в Лозанне, Женеве и других городах. Ставились пьесы преимущественно немецких и французских авторов. До конца 30-х гг. 20 в. гастроли иностранных трупп тормозили развитие театра Ш. С 40-х гг. начинается подъём швейцарского театра, главным образом работающего на немецком языке, вызванный в значительной степени притоком актёров-эмигрантов из нацистской Германии и оккупированных ею стран. После 2-й мировой войны творчество драматургов М. Фриша и Ф. Дюрренматта внесло оживление в театральную жизнь. Ведущее положение занял театр «Шаушпильхауз» (осн. в 1908, Цюрих). Обращением к актуальным политическим проблемам, поиском новых форм общения со зрителем отличался цюрихский Театр на Ноймаркте. Театр, работающий в Базеле, стал в 60-е гг. под руководством В. Дюггелина оплотом прогрессивных идей. Наряду с произведениями Б. Брехта, Ж. Ануя, Ф. Дюрренматта здесь ставились пьесы швейцарских драматургов молодого поколения, устраивались вечера на политические темы (всеобщая стачка 1918 и др.). Профессиональные труппы имеются также в Санкт-Галлене, Люцерне, Куре, Биле и Золотурне. Новизной тематики и оригинальностью художественных решений отличаются постановки небольших любительских театров. Во франкоязычных кантонах имеется 5 крупных коллективов: Драматический центр в Лозанне, Театр в Каруже, народный театр в Ла-Шо-де-Фоне, Театр Комедии и «Нуво театр де пош» (Новый театр миниатюр) в Женеве. Труппы многих профессиональных театров выросли из любительских кружков. В Лозанне проводятся Международные театральные фестивали (июнь).

  В. Д. Седельник.

  Цирк. Издавна в Ш. выступали ярмарочные канатоходцы, а также разножанровые бродячие труппы. Потомки старейшей национальной династии канатоходцев — братья Фридрих, Рудольф, Шарль и Эжен Кни открыли в 1919 в Берне цирк-шапито под названием «Швейцарский национальный цирк братьев Кни». В его работе участвуют и зарубежные гастролёры. Цирк Кни — передвижной, часть года выступает и в других странах. Отличается высоким уровнем дрессировки лошадей и экзотических животных.

  Лит.: Hässler A. A., Knie. Die Geschichte einer Circus-Dynastie, Bern, 1968.

  А. Я. Шнеер.

  XVII. Кино

  Первый игровой полнометражный фильм, созданный в Ш., — «Происхождение конфедерации» (1924, режиссёр Э. Хардер). До 1960-х гг. кино Ш. было главным образом германоязычным. Среди салонных мелодрам, комедий, видовых и рекламных картин выделялись работы прогрессивных режиссёров-документалистов А. Векслера, Э. Лайзера, художественные фильмы патриотической направленности режиссёра Л. Линдтберга «Стрелок Випф» (1938) и «Последний шанс» (1945). Из франкоязычных кинематографистов известны режиссёры-документалисты — Ш. Дюванель и автор документальных фильмов-памфлетов А. Брандт (с 50-х гг.). Молодые режиссёры К. Шампьон, Ф. Рёссер, Ж. Сандос и Н. Ерсен создали в 1967 фильм из четырёх новелл «Четыре женщины», рассказывающий о судьбах простых женщин разного возраста. В 1968 режиссёры А. Таннер, К. Горетта, Ж. Л. Руа, М. Суттер и Ж. Ж. Лагранж (позднее его сменил Ерсен) объединились в «Группу пяти», выступая против эстетизации действительности, показывая в своих фильмах простых людей, трудности реальной жизни, — «Саламандра» (1971), «Возвращение из Африки» (1973), «Середина света» (1975) — все Таннера; «Приглашение» (1972), «Не такой уж и злой» (1976) — оба Горетты. Среди германоязычных режиссёров 70-х гг. — Р. Лисси («Очная ставка», 1975), Т. Кёрфер, Д. Шмид. В год выпускается 16—18  художественных фильмов. Функционируют Швейцарский Киноцентр в Цюрихе и Швейцарская синематика в Лозанне (с 1948). При Шаушпиль-академии работает кинокафедра. С 1946 в Локарно проводятся Международный кинофестивали.