БСЭ БСЭ - Большая Советская Энциклопедия (КИ) Страница 79

.

  Музыка . Народное музыкальное искусство К. имеет древнейшую историю. До наших дней дошли песни об акритах (воинах), защищавших границы Византийской империи, лирические песни времен нашествия франков на К., песни освободительной борьбы периода османского и английского владычества. Широкое распространение получили песни и инструменты греков (см. Греция , раздел Музыка).

  В начале 20 в. зарождается профессиональная музыкальная культура. Среди первых и наиболее известных композиторов К. — Солон и Янгос Михаилидисы. С. Михаилидис основал консерваторию в Лимасоле (1934), первый симфонический оркестр на К. (1938) и концертное общество в Никосии. Им написаны симфонические, камерные произведения, музыка к ряду трагедий Еврипида, опера «Одиссей», балет «Навсикая», а также исследование по истории и теории музыки. Я. Михаилидис — автор многих популярных песен, симфонических произведений и др. Он — один из основателей общества «Моцарт» (1938), симфонического оркестра Кипрского радио и телевидения (1968) — единственного профессионального коллектива страны.

  Среди современных композиторов К. — А. Лимбуридис, Г. Коцонис, М. Виоларис, А. Джозефен, К. Костеас. На К. нет музыкального профессионального театра, но есть певцы, успешно выступающие на родине и на сценах зарубежных театров, — М. Сметопулу, А. Цицарос, П. Зармаос, Д. Модинос и др., эстрадные певцы К. Спиру, М. Виоларис. Работают консерватории в Лимасоле, Фамагусте, Ларнаке, Никосии, а также музыкальные училища в ряде городов. Получили развитие любительские хоровые коллективы, ансамбли песни и пляски.

  С. Я. Калмыков.

  Лит.: Биро П., Дреш Ж., Средиземноморье, пер. с франц.; ч. 2, М., 1962; Уразова Е. И., Кипр, М., 1966; Кипр, М., 1969; Леонидов С. М., Кипр в борьбе за независимость, М., 1963; Hill G., A history of Cyprus, v. 1—4, Camb., 1940 —52; Alastos D., Cyprus in history, [L.], 1955; Newman P., A short history of Cyprus, 2 ed., L. — N. Y., 1953: Luke H., Cyprus under the Turks. 1571-1878, L., 1921; Rossides Z., The problem of Cyprus, Athens, 1957; The Swedish Cyprus expedition, v. 1—4, Stockh., 1933—56; Кипрская рапсодия. Стихи поэтов Кипра, М., 1961; Pharmakides Х., Kýpria Éрe, Leukosia, 1926; Leroy J., La tragédie Cypriote, P., 1956; Politis J., Chypre, sa légende, son épopée. P., 1959; Papageorghiou A., Masterpieces of the Byzantine art of Cyprus, Nicosia, 1965; Karageorghis V., Mycenaean art from Cyprus, Nicosia, 1968; Nicolaou K., Ancient monuments of Cyprus, Nicosia, 1968; Spitoros Т., Art de Chypre des origines á l'époque romaine, Lausanne, 1970.

Флаг государственный. Кипр.

Кипр.

Вид части г. Никосия.

Статуя бородатого мужчины (Фрагмент). Известняк. 500—480 до н. э. Кипрский музей. Никосия.

Демонстрация в г. Лимасол против происков империализма на Кипре. Третий слева в первом ряду — генеральный секретарь АКЭЛ Э. Папаиоанну. 1971.

Неизвестный мастер. «Св. Андрей». Деталь фрески 12 в. в церкви в Асину.

Замок родосских рыцарей в Калоси. 1454.

Расписной сосуд микенского типа. Позднекипрский период бронзы. Кипрский музей. Никосия.

Упаковка цитрусовых для экспорта.

Государственный герб. Кипр.

«Богоматерь с младенцем и архангелами». Мозаика в апсиде церкви Панагии Ангелоктисты близ Кити. 6—7 вв.

Голова Афины из Вуни. Известняк. Середина 5 в. до н. э. Исторический музей. Стокгольм.

Город Кирения.

Оливковые насаждения.

«Распятие». Фреска в церкви Панагии Поудиту близ Галатии. Начало 16 в.

Морские ворота крепости в Фамагусте. 1496.

Статуэтка всадника. Терракота. Начало 6 в. до н. э. Кипрский музей. Никосия.

Кипр. Женская голова из Арсоса. Известняк. 4 в. до н. э. Кипрский музей. Никосия.

Дворец в Вуни. Начало 5 в. до н. э. Общий вид после раскопок.

«Рождество». Фреска в церкви св. Николая в Каконстрии. Около 1300.

Вотивная статуя из Айия-Ирини. Терракота. 7—6 вв. до н. э. Кипрский музей. Никосия.

Собор св. Николая (ныне — мечеть Айия-София) в Фамагусте. Начало 14 в.

Кипр (остров)

Кипр, остров в восточной части Средиземного м.; см. Кипр (государство).

Кипрегель

Кипре'гель [нем. Kippregel, от kippen — опрокидывать (ся) и Regel — линейка], прибор, применяемый вместе с мензулой при топографической съёмке для нанесения на план рельефа, контуров и местных предметов. Состоит из линейки 1 для прочерчивания прямых на мензульном планшете 2, колонки 3, несущей на горизонтальной оси зрительную трубу 4 с дальномерными нитями и вертикальный круг 5 с градусными делениями для определения углов наклона.

  Лит.: Хренов Л. С., Геодезия, М., 1970.

Кипрегель с мензулой.

Кипрей

Кипре'й (Epilobium), род растений семейства кипрейных. Многолетние травы с цельными листьями. Цветки правильные или слегка неправильные, большей частью розовые или пурпуровые, в кистях. Околоцветник 4-членный, тычинок 8; плод — длинная узкая коробочка. Около 200 видов во внетропических областях земного шара. В СССР около 60 видов. Широко распространён К. узколистный (иван-чай, копорский чай, копорка; Е. angustifolium); растет по вырубкам, гарям, опушкам т. д. Один из лучших медоносов. Листья содержат витамин С и каротин, пригодны для салатов. Молодые побеги и корневища могут употребляться в пищу. До цветения К. хорошо поедается скотом. К. узколистый и близкие к нему виды часто выделялись в особый род хаменериум (Chamaenerion).

Кипрей узколистный: а — цветок; б — открытая коробочка с семенами; в — семя.

Кипрейные

Кипре'йные, онагриковые, ослинниковые (Onagraceae), семейство двудольных растений. Травы, иногда полукустарники и кустарники, редко небольшие деревья. Цветки одиночные или в олиственных (колосовидных, кистевидных или метельчатых) соцветиях, большей частью правильные и обоеполые, обычно 4-хчленные, с цветочной трубкой, приросшей к завязи. Плод — коробочка или ореховидный, редко — ягодовидный. Около 20 родов, объединяющих свыше 650 видов, преимущественно в умеренных и субтропических областях; в СССР — 6 родов (кипрей , энотера , фуксия , кларкия и др.), включающих около 70 видов; некоторые из них разводят как декоративные. В стоячих водах и болотах тропической Америки растет Jussieua repens, имеющая 3 типа корней: питающие, плавательные и дыхательные.

  Лит.: Тахтаджян А. Л., Система и филогения цветковых растений, М. — Л., 1966.

Кипренский Орест Адамович

Кипре'нский Орест Адамович [13(24).3.1782, мыза Нежинская, близ Копорья, ныне Ленинградская обл., — 17.10.1836, Рим], русский живописец и график, представитель романтизма . Внебрачный сын крепостной, К. в 1788 получил вольную и был определён в Воспитательное училище при петербургской АХ, в которой до 1803 учился у Г. И. Угрюмова и Г. Ф. Дуайена и до 1809 состоял пенсионером (стипендиатом); с 1812 академик. В 1805 К. присудили золотую медаль за картину «Дмитрий Донской на Куликовом поле» (Русский музей, Ленинград). Но своё призвание К. нашёл в портрете, который стал для него средством утверждения в искусстве нового, отвечавшего романтическим устремлениям эпохи взгляда на человека как на внутренне независимую личность. Среди ранних работ К., разнообразных по творческим исканиям, выделяются портрет его отчима А. К. Швальбе (1804, Русский музей) и «Автопортрет с кистями за ухом» (около 1808—09, Третьяковская галерея), в которых образы властного старика и вдохновенного юноши созданы живописными средствами, навеянными картинами Рембрандта и др. старых мастеров.

  В 1809—11 К. жил в Москве и Твери (ныне Калинин). В портретах А. А. Челищева (около 1809 или 1810—11, Третьяковская галерея), Е. В. Давыдова (1809, Русский музей), выделяя лица светом на темном фоне, используя контрасты пятен насыщенного цвета,  К. достигает романтической приподнятости образа, особой эмоциональной насыщенности в раскрытии психологического состояния модели. Присущие человеку индивидуальные характер и строй чувств подчёркнуты К. и в парных портретах четы Ростопчиных (1809, Третьяковская галерея), в которых созерцательному настроению Ростопчиной противопоставлены энергия и темперамент её супруга. Непредвзятое, чуждое сословным предрассудкам отношение к человеку знаменуют рисунки К. этих лет («Слепой музыкант», итальянский карандаш, 1809, Русский музей).

  Живя с 1812 в Петербурге, К. создаёт ряд графических портретов, в которых участники военных событий и духовно близкие художнику люди запечатлены то в порывисто-беглом наброске (портрет Е. И. Чаплица, итальянский карандаш, 1813;), то в тщательно отделанном рисунке, подцвеченном нежными тонами пастели (портрет Н. В. Кочубей, итальянский карандаш, пастель, 1813, Всесоюзный музей А. С. Пушкина в г. Пушкин). Эти портреты фиксируют едва уловимые оттенки настроения, движения чувств, и вместе с тем многие из них проникнуты духом героической самоотверженности. Поездка в Италию (1816—22) пробуждает у К. тяготение к чёткости, определённости формы, к обобщенности характеристик (портрет А. М. Голицына, около 1823, Третьяковская галерея); здесь же он делает попытки создать историческую картину. Душевный кризис К. после разгрома восстания декабристов 1825 изменяет строй его живописи. Он обращается к манере письма, близкой живописи позднего классицизма. В 1827 он создаёт поэтичный портрет А. С. Пушкина (Третьяковская галерея), в котором воплотились высокие представления К. о творческой личности. Однако в произведениях К. всё больше проявляются сухость формы либо внешняя красивость. К. стремился включиться в общий для русского искусства тех лет процесс становления реализма, аналитический характер которого остался чужд творческому методу художника. В Италии (куда он вновь уехал в 1828) К. делает попытки раскрыть более разносторонне психологическое состояние людей через их взаимное общение (групповой портрет «Читатели газет в Неаполе», 1831, Третьяковская галерея), но нередко приходит к внешней описательности и умозрительности решений (портрет М. А. Потоцкой и С. А. Шуваловой с эфиопкой, около 1835, Киевский музей русского искусства).