55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств - Евгения Николаевна Черняева Страница 59

поражения. История готического стиля начинается в начале XII века с деятельности аббата Сугерия, который решил перестроить церковь аббатства Сен-Дени, настоятелем которой он был. Эта затея связана с насущной необходимостью сделать церковь просторнее, чтобы вмещать побольше людей. Кроме того, Сен-Дени, начиная с династии Меровингов, было местом погребения французских королей, короли сменяли друг друга, нужно было больше места. Как это сделать? Идея была в том, чтобы перестроить свод церкви и заменить полуциркульный свод на крестовый, опирающийся на нервюры – тонкие изогнутые арки. Нервюрный свод – основа готической конструкции, с его помощью решалась проблема тяжести перекрытий и появлялась возможность сделать стены более тонкими и даже заменить часть из них высокими окнами с витражами. Так из решения практической задачи – увеличить внутреннее пространство и добавить освещения храма – родился новый архитектурный стиль.

Книга написана очень простым, доступным языком так, что все основные понятия не вводятся автором специально, а возникают из контекста по мере необходимости и легко запоминаются. Философские споры, сложные архитектурные решения, вопросы канона Мартиндейл подает через призму человеческой личности и жизненной истории. Череда героев – аббат Сугерий, философ Иоанн Скот Эриугена, архитектор Гийом из Санса – подана через бытовые зарисовки, истории и меткие высказывания, объемно и по-человечески тепло. Эндрю Мартиндейл последовательно рассказывает о том, как развивался новый стиль сначала в северных регионах Франции, затем вокруг Парижа, и сопоставляет развитие стиля готики с другими странами, показывая, как стилевые особенности готики были реализованы в искусстве Германии, Англии и Италии. Развитие готики автор связывает с именем Людовика IX, знаменитого покровителя искусств. Во времена его правления Париж превращается в центр европейской культуры и становится ориентиром для художественных достижений других регионов.

Готика бывает разной

Готический стиль занимает несколько веков в истории искусства и за это время претерпевает множество изменений. Мартиндейл обозначает следующие стадии развития стиля: ранняя, зрелая (или высокая) и поздняя («пламенеющая») готика. Для знакомства читателя с примерами стиля Мартиндейл выбирает шедевры: соборы Сен-Дени, Шартра, Лана, Суассона. Традиционно особенное место в повествовании занимает великий Нотр-Дам-де-Пари, который все еще остается похожим на романские храмы, с ними его роднят очень толстые стены. Однако он уже по-готически огромный, его вместимость около девяти тысяч человек. Собор Парижской Богоматери – один из главных символов Парижа. Он стал главным героем романа Виктора Гюго. Строительство собора – целая эпоха, несколько поколений мастеров сменилось с 1163 по 1250 год.

Далее Мартиндейл проводит читателей по величайшим соборам Европы, посвящая в тайны архитекторов. Подборка впечатляет красотой и лаконичностью: Сент-Шапель, соборы в Кёльне, Страсбурге, Реймсе, построенные в лучистом стиле. Лучистый стиль готики так называется из-за расходящихся пучками лучей в больших круглых окнах-розах. Мартиндейл пишет очень поэтично о том, что готика превращает камень в легкое кружево, о том, как стекло преображает свет. Так, главное достоинство Сент-Шапель – это огромные стеклянные окна. Почти полностью боковые стены заняты окнами, которые украшены витражами. Эти витражные стекла будто сами светятся и создают особое, мистическое настроение.

Начало новой эпохи

Плавное повествование имеет округлое завершение. От описания устремленных ввысь нервюр, колонн и контрфорсов Мартиндейл переходит к описанию вытянутых изящных скульптур с их загадочными улыбками и проступающими сквозь драпировки очертаниями тел. В готической скульптуре будто бы стирается граница между горним и дольним, земным и небесным, так тщательно выстроенная в эпоху романики. Крепко укорененный в средневековом сознании дуализм будто растворяется в готических статуях. В эпоху готики собор – это место сосредоточения культурной жизни города, здесь не только проходят мессы, здесь проходят философские споры, а на соборной площади решаются важные вопросы, казнят и милуют, разыгрывают театральные представления. Начинается эпоха Возрождения.

Биография

Эндрю Мартиндейл родился в 1932 году в семье архидиакона англиканской церкви в Бомбее, в Индии. Его обучение началось уже в Англии, сначала в хоровой школе Крайст-Чёрч в Оксфорде, а потом в Вестминстерской школе. Он изучал историю в Оксфорде, а затем искусство в аспирантуре Института искусств Курто в Лондоне.

Целый год он проработал с Николаусом Певснером над научно-популярным сериалом «Здания Англии»; в частности, он выступал консультантом по архитектуре Суррея и Норфолка. С 1959 года Мартиндейл стал преподавателем в Институте Курто и в том же году женился на Джейн Брук.

Мартиндейл преподавал историю искусства Средневековья и эпохи Возрождения в Институте Курто до 1965 года. Затем его пригласили в Школу изящных искусств и музыки, создаваемую при новом Университете Восточной Англии. Он был назначен старшим преподавателем в 1965 году и стал деканом в 1971 году. В последние годы жизни он активно участвовал в создании Центра визуальных искусств Сейнсбери, в котором размещалась коллекция из более чем 300 экземпляров искусства ХХ века, подаренная университету в 1973 году Робертом и Лизой Сейнсбери.

Эндрю Мартиндейл работал над книгой о европейских дворцах, когда умер в возрасте 62 лет в 1995 году.

Вопросы-ответы

1. Что означает термин «готика»?

ОТВЕТ: Название стиля восходит к названию племени готов и означает пренебрежительное к нему отношение: готический – варварский.

2. Кто был автором готического стиля?

ОТВЕТ: Аббат Сугерий. Одно из первых зданий построенных с применением нервюрного свода – церковь аббатства Сен-Дени, перестроенная под его руководством.

3. В чем смысл нервюрного свода?

ОТВЕТ: Нервюрный свод – основа готической конструкции. Такой свод со стрельчатой аркой решал проблему тяжести перекрытий и позволял сделать стены более тонкими и даже заменить часть из них высокими окнами с витражами.

4. Какие стадии развития готики выделяет Мартиндейл?

ОТВЕТ: Мартиндейл обозначает следующие стадии развития стиля: ранняя, зрелая (или высокая) и поздняя («пламенеющая») готика.

5. Какой из соборов Франции стал главным героем романа Виктора Гюго?

ОТВЕТ: Собор Парижской Богоматери – один из символов Парижа, «каменная летопись» его истории.

6. Что такое лучистый стиль?

ОТВЕТ: Лучистый стиль готики так называется из-за расходящихся пучками лучей в больших круглых окнах-розах.

40

Джулио Карло Арган. «История итальянского искусства»

1968 год

Самое важное:

• Джулио Арган написал самый популярный учебник по истории итальянского искусства.

• История искусства развивается в контексте общей истории.

• Искусство не только отражает развитие общества, но и само влияет на его трансформацию.

• Художник преобразует общество через свои произведения.

• Искусство способствует развитию цивилизации.

Темы: история искусства, искусство Италии, Античность, Возрождение, классицизм, барокко, романтизм

В схожем ключе:

Джорджо Вазари. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. 1550.

Эрнст Гомбрих. История искусства. 1950.

Эрвин Панофский. Ренессанс и «ренессансы» в искусстве Запада. 1960.

Самый популярный учебник