Галина Ершова - Древняя Америка: полет во времени и пространстве. Северная Америка. Южная Америка Страница 65

Тут можно читать бесплатно Галина Ершова - Древняя Америка: полет во времени и пространстве. Северная Америка. Южная Америка. Жанр: Научные и научно-популярные книги / История, год -. Так же Вы можете читать полную версию (весь текст) онлайн без регистрации и SMS на сайте Knigogid (Книгогид) или прочесть краткое содержание, предисловие (аннотацию), описание и ознакомиться с отзывами (комментариями) о произведении.

Галина Ершова - Древняя Америка: полет во времени и пространстве. Северная Америка. Южная Америка читать онлайн бесплатно

Галина Ершова - Древняя Америка: полет во времени и пространстве. Северная Америка. Южная Америка - читать книгу онлайн бесплатно, автор Галина Ершова

Находки следовали одна за одной. Вскоре было обнаружено поселение, названное Уака-дель-Лоро («Святилище попугая») и относившееся к самому концу культуры Наска. Свое название место получило благодаря живописной мумии попугая ара, обнаруженной в центральном круглом здании. К этому зданию – предположительно святилищу – с севера и юга примыкали комнаты. Стены были сложены из камней и гальки, обмазаны глиной и выкрашены в красный цвет. С юга к сооружению вели лестницы, огороженные плетнем. Стронг решил, что это были загоны для морских свинок. Трудно представить, чем он руководствовался в своих рассуждениях. Возможно, тем обстоятельством, что внутри здания, помимо мумии ара, находились еще и мумифицированные остатки морской свинки, ламы, а также кость кита.

Каналы Наски позволяли доставлять воду из горных рек на поля в периоды засухи. Их уникальность состоит не только в инженерном решении их прокладки. Эти акведуки были крытыми – во избежание большого испарения воды в зоне пустыни.

Однако это были еще не все тайны странной культуры Наска.

Керамика

Известнейший археолог-американист Майкл Ко считает, что именно гончары Наска создали лучшую полихромную декорированную керамику Нового Света. Изготовление этих глиняных сосудов было доведено до совершенства. Мастера использовали при росписи по шесть-семь цветов. В качестве фона использовались красный, черный, терракотовый, кремовый и белый оттенки. Да и сами росписи предпочитали выполнять в красно-бело-черной гамме, добавляя оранжевый, серый, фиолетовый и другие элементы. Краски наносились до обжига. Роспись часто сочеталась со скульптурными приемами.

Чаше всего встречаются разнообразные миски, нередко с круглым или коническим дном. Сосуды изготовлялись в основном глубокие, с прямыми или даже чуть сужающимися стенками и широко расходящимся венчиком. Встречается много кубков и ваз с цилиндрической нижней частью. Есть и фигурные сосуды с двумя горлышками, соединенными ручкой. Сам сосуд иногда выполнялся в виде человеческой головы. На последнем этапе Наска появляются кувшины, также в виде человеческой головы или фигуры.

Илл. 93. Полихромные изделия насканских гончаров поражают тонкостью работы и богатством фантазии. Обычный сосуд превращается в настоящее произведение искусства

Среди сюжетов для росписи гончары Наска отдавали предпочтение изображениям человека, животных, фантастических существ, птиц, рыб, змей и растений. Любили также покрывать сосуды геометрическим орнаментом.

Древние художники обычно изображали представителей животного мира и растения вполне реалистично, но при этом использовали особый стилистический прием – геометризированные линии. Чаще всего в росписях можно встретить кошачьих и лис. Встречаются и зверьки с острой мордочкой, длинным хвостом и когтистыми лапками – нечто вроде носухи или опоссума из семейства енотовых. Птицы изображались самые разнообразные – и сухопутные (особенно любили попугаев), и морские.

К человеческим изображениям древние насканцы относились особенно трепетно. Одним из самых распространенных сюжетов были человеческие головы. Некоторые исследователи считают, что речь идет о так называемых «головах-трофеях». Точнее было бы говорить о «мертвой голове», поскольку мы видим закрытые глаза и тянущуюся ото лба веревку. Это напоминает ольмекские изображения лиц и голов прапредков, а также веревки-пуповины, которые должны были передавать идею о реинкарнации души. Здесь же следует упомянуть и сцены с летящим ягуаром (который преобразуется в пернатого змея), несущим в руках отрезанную голову и нож. Подобные сюжеты явно восходят к Чавину и вновь возвращают нас к непонятной культурно-религиозной связи с ранними мексиканскими культурами.

В позднем периоде встречаются и целые сцены из жизни людей Наска: ловля рыбы, ритуальные танцы и т. д.

Ткачество

Образцов тканей Наска было обнаружено чрезвычайно много. Это и целые полотна, и отдельные фрагменты. Только в одной из групп помещений в Кауачи Вильям Стронг нашел такое большое количество фрагментов цветных тканей, что тут же решил, что, по всей видимости, эти строения были чем-то наподобие квартала ткачей. Надо отметить, что ткани Наска не случайно претендуют на роль лучших в древней Америке. Обычно их изготовляли из хлопка или шерсти, причем выделывались как однородные, так и неоднородные полотнища. На хлопчатобумажные ткани наносились цветные вышивки с помощью ярких шерстяных нитей. Пряжа окрашивалась во всевозможные цвета, но чаще всего – в красный, оранжевый и желтый. Для фона в готовых изделиях предпочитались все оттенки от красного до коричневого в сочетании с узорами из нитей других цветов. На одной ткани обычно использовалось до 12–15 цветов. А всего цветовая гамма наска насчитывает около 150 цветов и оттенков.

Изредка ткани расписывались краской. Помимо обычных переплетений, особое распространение в Наска получила ковровая техника. Кроме того, практиковались также традиционные для региона плетение и вязание.

В одном из погребений Кауачи была обнаружена женщина, уложенная на левом боку, с подогнутыми ногами. Он была накрыта великолепно сохранившимся тканым покрывалом, рисунок на котором совпадал с наиболее архаическими изображениями Паракаса. Размеры изделия составляли 2,10 × 2,80 м. Полотно было сшито из семи полос шириной по 30 см. В квадратах ткани 30 × 30 см располагаются разнообразные изображения: кошачьи, лица-маски, напоминающие «трофейные головы», стилизованные животные. Фон в каждом из квадратов имеет собственный цвет: зеленый, красный, коричневый, бежевый. Рисунок выполнен в той же гамме, что и квадрат, но выделен при помощи использования специальных ткацких приемов. При этом фон и изображение на изнаночной стороне ткани оказывается негативным по отношению к лицевой.

Илл. 94. Сосуд из красной глины, изображающий пьяницу с чашкой в руке. Наска, I–III вв.

Из этих красивых и нарядных тканей изготовлялась одежда. Часто встречаются широкие и длинные накидки, ткавшиеся целиком или сшивавшиеся из двух полос. По краю накидки шла специально изготовленная богатая кайма. Использовался и другой вид одежды – знаменитое пончо — прямоугольное полотно с прорезью для головы посредине. Пончо из более тонкой ткани со сшитыми боками превращалось в рубашку. Прорези плеч и подол такой рубашки обычно украшались бахромой. Археологами были обнаружены и длинные куски материи с четырьмя завязками. По всей очевидности, их оборачивали вокруг бедер, и они служили чем-то вроде юбки.

Из тканей изготовлялись и такие традиционные предметы, как ленты, налобные повязки, шнуры, подушечки для деформации черепов.

Ткани из Наска в основном повторяют изображения, встречающиеся на сосудах. Это «кото-демоны», люди, животные, птицы, змеи, насекомые и растения. Надо заметить, что определенный стилистический «геометризм линий» при росписи сосудов явно был позаимствован из техник создания рисунков на ткани.

Ремесла: от оружейного до ювелирного

Поскольку Наска известна своими великолепным тканями, то в первую очередь следует упомянуть именно ткацкий инвентарь: деревянные веретена и каменные или керамические пряслица.

Важным оружием были деревянные копьеметалки. Их длина составляла около полуметра. Рукоятка делалась обычно из кости и часто украшалась резьбой и инкрустацией. С помощью копьеметалки метали не копья, а дротики, снабженные наконечниками и опереньем.

Ювелиры Наска продолжали традицию изготовления золотых украшений и ритуальных предметов. Как и в Паракасе, предметы вырезались или сворачивались из тонкого листа, на котором иногда выдавливался рисунок. Однако появляются и новые техники работы с металлом – пайка и литье из меди. Медные предметы использовались для изготовления деталей орудий.

Помимо дисков, бус и прочих мелких предметов встречаются и золотые маски кото-демонов – украшения для лица, крепившиеся к носу и изображавшие кошачий рот и усы. С помощью такой маски древние насканцы уподоблялись своему божественному тотемному прапредку – ягуару.

Музыкальные инструменты

Удивительно, но похоже, что музыкальные инструменты насканцы изготовляли на все случаи жизни. А попользовавшись, зачастую намеренно разбивали. Больше всего их обнаружено в церемониальном центре Кауачи. Все инструменты можно поделить на три группы: духовые, ударные (перкуссионные) и шумовые. Среди духовых встречаются трубы, разнообразные свистульки, свистки-стаканы, кены (флейты) и антары («флейты Пана»). Среди ударных известны барабаны, которые могли иметь форму как сосуда, так и цилиндра.

Шумовые инструменты представлены погремушками и украшениями (бусами и браслетами), которые при движении танцора создавали тот же эффект, что и погремушка. Кроме того, любая волнистая поверхность могла использоваться для создания шума.

Перейти на страницу:
Вы автор?
Жалоба
Все книги на сайте размещаются его пользователями. Приносим свои глубочайшие извинения, если Ваша книга была опубликована без Вашего на то согласия.
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.
Комментарии / Отзывы
    Ничего не найдено.